Радиола. Год 1986

Документальный цикл программ на радио «Ника FM» (Калуга 103.1, калужская область, онлайн вещание nikatv.ru). На сайте Таблоид вы можете ознакомится с полным текстом всех выпусков программы, а так же послушать полную радио версию. Артисты, события, явления в популярной музыке прошлого века. Год за годом. О чем приятно вспомнить и невозможно забыть.

1986

Год тысяча девятьсот восемьдесят шестой.

Рэп
Зал славы рок-н-ролла
Евродиско (Modern Talking, Bad Boys Blue, C.C.Catch)
Советский хэви-метал («Ария», «Круиз», «Черный кофе»)
Группа «АукцЫон»
Джоанна Стингрей и первые советские рок-пластинки
Genesis, Peter Gabriel, Europe и другие мировые и советские хиты года

РЭП
Речь пойдет о направлении, которым заболели афроамериканские подростки в семидесятых. Российские в девяностых, да и в наше время популярность рэпа, а так же хип-хопа не теряет высоты.

Рэп. Что такое рэп? Это речитатив положенный на ритм. Фраза «to rap», если верить оксфордскому словарю, означает «разговаривать».

Своими корнями рэп уходит на Западную Африку, когда музыканты, сказочники, рассказчики, которые назывались гриотами, соединяли речитатив с игрой на ударных инструментах. Далее переносимся в Америку, в дельту Миссисипи. Здесь многие артисты «из народа» так же смешивали свою ритмичную «болтовню» с блюзом и музыкой «спиричуэл». Одной из первых рэп песней на основе блюза была песня «Gotta Let You Go» Джо Хилла Льюиса.

joehilllouis(portrait)

Joe Hill Louis

Предшественники так же были в традиции музыкального театра, водевилей и даже в итальянской оперы.
Художественные формы такие как устное слово джазовой поэзии и комедийных записей оказало большое влияние на первых рэпперов. Комедийный актер Руди Рэй Мур выпустил ряд непристойных разговорных записей в конце шестидесятых, впоследствии его называли «Крестным отцом рэпа».

Ну а более современная форма пришла от DJ-еев, которые с помощью микрофона разговаривали с публикой пока меняется пластинка. Первыми такими ди-джеями были DJ Hollywood и DJ Kool Herc. В конце семидесятых такие артисты как Kurtis Blow и Sugarhil Gang популяризируют рэп в национальном масштабе.

В районах где жило чернокожее население Америки стало традиционным исполнять рифмованные речевки на улицах, так же популярны были , так называемые «баттлы», когда два репера переругивались с помощью речевок, сохраняя ритм и рифму. Непременным атрибутом во внешнем виде были, темные очки, цепочки, кроссовки «Адидас», им были посвящены песни «My Adidas» Run DMC и «A.D.I.D.A.S.» группы Korn.

adidas-Originals-1

RUN D.M.C. в Adidas

Массовую известность рэп и хип-хоп получил благодаря ди-джею Африке Баамбаатаа и синглу «The Massage» коллектива Grandmaster Flash.

Кроме ритма, текста и скоростного речитатива отличительной чертой рэп-композиции стал так называемый «скретч» — царапины, звук издаваемый пластинкой при вращении вперед-назад.

«Золотой век хип-хопа» пришелся на середину восьмидесятых, когда появились коллективы Run DMC, Beastie Boys, Public Enemy, De La Soul, LL Cool J, ставшие классикой жанра. Все эти исполнители использовали так называемые музыкальные «сэмплы», то есть кусочки музыкального произведения, которые цитировались при записи или живом исполнении в стиле хип-хоп. Зачастую сэмплы брались из уже известных диско, фанк хитов, а так же классического хард-рока.
Первым международным хип-хоп хитом стал сингл 1986 года»Walk This Way» Run DMC, за основу взята одноименная песня 1975-го года Aerosmith. И это стало первым известным случаем соединения рэп-культуры с классическим роком.

В следующем году первый альбом белого хип-хоп трио Beastie Boys «Licensed To Ill» впервые в истории возглавил альбомный чарт. На альбоме присутствовали цитаты песен Led Zeppelin, Black Sabbath, Clash, AC/DC и Creedence. В записи двух синглов, ставшие хитами принимал участие гитарист треш-группы Salyer Кэрри Кинг.

Уже с конца восьмидесятых появляются коллективы, которых называют предвестниками «гангста-рэпа», направление, которое в девяностых изменило лицо популярной музыки.

У нас в стране в шутку первой рэп-композицией называют песню Софии Ротару «Родина моя» и даже песенку Винни Пуха. В действительности, первый советский рэп появился в 1984 году, когда куйбышевская группа «Час Пик» выпустила мини альбом «Рэп». Ребятам, которые занимались в родном городе дискотеками попалась запись американского коллектива Grandmaster Flash, но на дискотеках запись крутить не отважились. И тогда шутки ради, решили записать нечто подобное, но с русским текстом. Неожиданно для них, альбом получил большую популярность в среде молодежи.

olfBVBISAHk

Группа «Час Пик» записывает альбом «Рэп»

В прочем, большинство жителей необъятного союза познакомились с этим направлением благодаря Сергею Минаеву и песне «Рэп диск-жокея», основой которой являлась песня Мадонны «Holyday» или «Holyday Rap» MC Miker G & DJ Sven.

ЗАЛ СЛАВЫ РОК-Н-РОЛЛА
Зал славы Рок-н-ролла был создан 20 апреля 1983 года основателем и председателем Atlantic Records Ахметом Эртеганом. Он собрал команду состоящую из критиков журнала Rolling Stone, адвокатов, издателей и представителей фирм грамзаписи.
Коллектив единомышленников решил учредить премию, которой будут отмечены исполнители оставившие наиболее значимы вклад в популярной музыке двадцатого столетия. Есть только одно но. В зал славы могут попасть артисты, чья первая пластинка была выпущена 25 лет назад. Далее ежегодно составляется список претендентов и путем голосования отбираются семь-восемь победителей.

rock-n-roll-hall-of-fame

Rock N Roll Hall Of Fame

Первая церемония прошла в 1986 году. Тогда в Зал славы были введены Чак Берри, Дэймс Браун, Рэй Чарльз, Элвис Пресли, Литтл Ричард и другие.
Правда в то время отдельного помещения Зал славы не имел. Было решено строить его в Кливленде, потому как именно в этом городе работал знаменитый диск-жокей Алан Фрид, подаривший миру термин «Рок-н-ролл». Только в 1993 году началось строительство, а 31 августа 1995 года «Зал славы рок-н-ролла» был официально открыт. В помещении так же есть музей и библиотека рок-н-ролла с множеством рок-н-ролльных экспонатов, артефактов и редкостей. Например гитара Элвиса, концертные костюмы Майкла Джексона и Ангуса Янга (AC/DC), «порш» Джэнис Джоплин, свидетельство о смерти Курта Кобейна (Nirvana), личные вещи «битлов». Так что если будете в Кливленде, обязательно зайдите в здание на берегу озера Эри.

beat

12786913-standard

cleaveland-hall-fame-pinkfloyd-wall

Pink Floyd «The Wall»

cleaveland-hall-fame-acdc

AC/DC Wall

Наиболее частая критика по отношению к Залу славы заключается в том, что список номинантов и победителей контролируется людьми, которые не являются музыкантами. Краеугольной критикой звучащей в их адрес, является то, что список победителей скорее отражает их личный вкус, а не вклад артистов в развитие музыки.
Так например группа Deep Purple не раз номинировавшаяся так до сих пор и не введена в «Зал славы».

У нас в стране несколько раз были попытки открыть если не зал славы, то хотя бы музей. Первым энтузиастом этого события стал, естественно самый известный битломан Коля Васин, который учредил «Храм любви, мира и музыки имени Джона Леннона». На данный момент члены этого товарищества располагаются в Питере на Пушкинской, 10.
В Самаре есть музей рок-н-ролла, в начале 90-х, такой музей было решено открыть в Москве, но на данный момент его не существует. Интересные артефакты связанные с рок-н-роллом можно встретить на Арбате в знаменитом «Hard Rock Cafe».

1381908221_hard_rock_cafe_moscow_by_heroiczna

Hard Rock Cafe в Москве на Арбате

ЕВРО ДИСКО
В начале 1983 не слишком удачливый композитор и продюсер Дитер Болен встречается в буфете фирмы Hansa, где он работал с молодым певцом Томасом Андерсом. Томас Андерс на тот момент выпустил несколько синглов на немецком языке, но хитами они так и не стали.

04_8

Thomas Anders без Дитера Болена в начале своей карьеры

Нового певца Дитеру прислала его компания, что бы Андерс записал для сингла новую песню Болена. В течении 1983-го, 1984 года таких синглов было выпущено пять штук, но снова ни один из них не имел успеха.

Дитер вспоминает, что в его рабочем столе давно пылится песня «My love is gone», правда она была еще «сыровата» и требовала доработки. Во время отдыха на пляже, когда на всю округу гремела песня английской группы Fox The Fox. Болена осенило:
«Мальчики из Fox The Fox пищали в припеве фальцетом, высоко-высоко, в до-миноре. И на меня снизошло вдохновение, снизошло прозрение. Идея новой гениальной песни. Я решил, что припев из «My love is gone» должны исполнять высокие голоса кастратов, он должен повторяться эхом. У меня наконец-то появился повод появиться на сцене и петь вместе с исполнителем. Ибо визг, подобный голосу евнуха, со студенческих лет, был моей специальностью. И ещё я счёл название «My love is gone» хромоногим, ему явно требовались костыли. Оно должно быть увлекательней, оно должно быть точней: «You’re my heart, you’re my soul», например. Я поразмыслил и понял: это подходит, здесь есть смысл, оно хорошо на ощупь».
Он вручает новый текст написанный «на коленке» за несколько минут и включает студийный магнитофон. Запись новой песни заняла пять минут.

Сразу после ее записи Андерс сказал, что бы он убрал его имя с обложки пластинки и не публиковал его фото. Томас решил, что все это не серьезно, он решил, что продолжит заниматься своей сольной карьерой, исполняя песни на немецком.
В итоге Дитер и компания Hansa уговорила Андерса участвовать в проекте, но проекту нужно было имя. Секретарша фирмы Петра увидела в чартах названия двух групп Talk Talk и Modern Romance и задумчиво произнесла: «Я бы назвала это Modern Talking».

Сингл с песней вышел в конце 1984 года и вновь не имел успеха. После выступления в нескольких музыкальных программах песня все же попала на 38 место. А дальше все пошло как снежная лава. Вернее она накрыла не только дуэт, но и весь мир. Исключения были, музыку Modern Talking не приняли в Америке, Канаде, Австралии и Британии (правда, в 1986 году у них все же приключился там хит «Brother Louie», единственный в англоговорящей стране).
Modern Talking только за два года выпустили пять хитов номер один за другим и продали свыше 70 миллионов копий своих дисков.

9f8191a51aba

Первая статья о Modern Talking в журнале BRAVO

«Евро-диско», так окрестили критики новое танцевальное направление, уверенно пошел по миру. Еще летом 1984 года немецкое трио Bad Boys Blue выпустило свой первый сингл «L.O.V.E. in my car», в чарты не попавший, но имевший успех в дискотеках. А вот следующий «You`re Woman» достиг восьмой строчки немецкого хит-парада.

ииии

Bad Boys Blue

Дитер Болен не смотря на бешеный успех Modern Talking, не зацикливался только на нем и продолжал писать песни для других исполнителей. В 1985 году его знакомят с Каролиной Мюллер и он записывает с ней трек «I can loose my heart tonight», которую ранее забраковал. Певица становится C.C. Catch, а песня хитом. Правда после 1989 года сотрудничество подошло к концу, а певица Каролина выпустившая неудачный альбом в новой стилистике надолго пропадает из виду.
Евродиско породил не мало групп и исполнителей заполнившие чарты того времени и теле-радиоэфиры. Silent Circle, Joy, Fancy, Sandra и другие приобрели так же большую популярность и в СССР.

c-c-catch-cantante-80s

C.C. Catch

7 февраля 1986 года в 22 часа и 45 минут по первой программе советского телевидения началась программа «Ритмы планеты». В числе прочих нам показали дуэт из ФРГ «Современный разговор». С этого момента еще одна часть суши заболела сахарными мелодиями, болезнь прогрессировала и продолжалась достаточно долго, даже после того, как дуэт прекратил свое существование. Появляется куча подражателей и пародий. Имя «Модерн токинг» одновременно вызывает восторг у любителей поп-музыки и рвотный рефлекс у рокеров. Впрочем не так давно, участник панк группы «Тараканы» Дмитрий «Сид» Спирин на полном серьезе рассказывал, что первые три альбома Модерн Токинг это настоящая квинтэссенция всей поп музыки.

Ритмы планеты 07 02 1986

Анонс программы «Ритмы планеты» из газеты «Говорит и показывает Москва»

Удивительно, но дуэту удалось достигнуть почти не возможного в поп-музыке. После того, как в 1998 году Modern Talking вновь начинают работать вместе их популярность вновь зашкаливает, а общий тираж пластинок переваливает за 120 миллионов. В веке новом Дитер с Томасом вновь расходятся, скорее всего навсегда.

СОВЕТСКИЙ ХЭВИ МЕТАЛ
Где-то в 1983 году руководитель популярного в семидесятых годах, ВИА «Поющие сердца» Виктор Векштейн, задумался о том, что бы на своей базе приютить еще один коллектив. Группа должна отвечать самым модным музыкальным веянием. Его «вокально-инструментальные сердца» уже клонились к закату, молодежь на дискотеках просила диск-жокея поставить что-нибудь модное, а не крутить в сотый раз песню Вячеслава Добрынина «Кто тебе сказал».

0_138a89_42efaa0b_orig

Валерий Кипелов (слева) в составе группы «Лейся, песня» вместе с Николаем Расторгуевым (второй слева)

Задумано, но пока не сделано. Векштейн не знал за какой стиль взяться, но в его коллективе уже появились молодые музыканты, которые ходили за ним по пятам и гипнотизировали каким-то странным словосочетанием «хэви метал». Виктор Яковлевич ознакомился с пластинками данного жанра, посмотрел новые клипы забугорных «железных» звезд, на лице появилась хитрая улыбка, но в голове промелькнули отрезвляющие мысли. Дело прибыльное, интересное, но рискованное. Главным образом, рискованное. Наше Министерство Культуры такую музыку не пропустит. Впрочем, он верил в перестройку, Горбачева и в свой авторитет. Новым музыкантам дано добро на запись альбома в стиле хэви метал. К ноябрю 1985 года альбом был записан и Викштейн прикрепил новую группу к выступлениям в первом отделении (во втором пела его жена, певица Антонина Жмакова). Название группы придумывали не очень долго, нужно было короткое, запоминающееся слово, которое можно было бы скандировать на концертах. Увидев название фирмы на грифе бас-гитариста, решили так же и группу назвать.
Итак, название: Ария. Альбом: «Мания величия».

Позволю себе процитировать Маргариту Пушкину, которая со временем стала штатной поэтессой группы:
» Вечером 5 февраля 1986 года в ДК МАИ происходило нечто необычное. Мирное население, неискушенное в хэви-метал, с ужасом взирало, как из клубов красного дыма на сцене появляются «волосатые черти с гитарами».
Владимир Холстинин:
«Мы тогда очень сильно красились, потому что это было в диковинку, никто не красился на сцене. У нас с собой были косметички. И перед концертом, в гримерке можно было наблюдать такую картину. Сидят перед зеркалом взрослые мужики уже и один другому: «слушай, Андрей, у тебя нет случайно лишнего карандашика для бровей, я свой дома забыл». Такие были разговоры в гримерке тогда, это был театральный грим, что бы были видны глаза, чуть-чуть щеки. Нарочитые такие мы были, не похожие, конечно на педиков совсем уж.»
Не зная, как реагировать на звучащую музыку, многие зрители аплодировали просто ради приличия, а некоторые были настолько ошарашены непривычным саундом, что находились в некой подобии столбняка. Целый ряд занимала компания металлистов — человек около сорока. В самом эпицентре находился их предводитель, в котором будущие почитатели группы «Коррозия металла» узнали бы молодого Паука…
Мнения присутствовавших по поводу «Арии» резко разделились. Одни говорили, что это весьма и весьма перспективная группа и на нее стоит обратить внимание; другие орали, что это преступление против нравственности и чуть ли не провокация буржуазных спецслужб. Рядом с Пушкиной сидел загадочный молодой человек и, глядя на музыкантов как зачарованный, шептал: «Это фашизм! На наших глазах возрождается фашизм!». «В самом деле?» — подыгрывая ему, спросила Маргарита. «А вы что, имеете какое-то отношение к этому ансамблю?» — моментально оживился он. «Относительное», — Пушкина явно не желала особенно раскрывать карты. «Какая удача, давайте общаться! — обрадовался персонаж. — Давайте общаться, приходите ко мне… Я — психиатр!..»

В прессе разгорелся скандал. Но гайки уже ослабли и «Ария», как сопровождающий коллектив Жмаковой стал колесить по Союзу.

В 1986 году в группе появляется гитарист Андрей Большаков и записывается культовый альбом «С кем ты?». Почти каждая песня с альбома и в первую очередь гимн «Воля и разум» попадали в престижный по тем временам хит парад «Звуковая дорожка» газеты «Московский комсомолец».

А скандалы продолжались, во время выступления на фестивале «Рок-Панорама 86» злоумышленники или завистники вылили ведро воды на кабели, что вызвало замыкание. Выступление было сорвано, но никто не ушел, через сорок минут «Ария» продолжила свою программу.
Валерий Кипелов:
«Там был очень активный техник и он решил подпустить на сцену по больше дыма. А поскольку дымовой машины не было он использовал сухой лед. В нагревательную машину он засыпал очень много льда, он начал таять вода закипела и попала на разъемы, электричество отрубилось. Выступление пришлось задержать.»
Не смотря на то, что группа стала лауреатом «Панорамы 86», на вышедшую двойную виниловую пластинку по итогам фестиваля она не попала.

1111111111

Ария. Рок-панорама 86

Как это часто бывает, в коллективе где играют первоклассные музыканты, начинаются склоки и ссоры. В итоге после январских концертов в 1987 году четыре музыканта Арии ушли из состава оставив Холстинина и Кипелова вдвоем с Викштейном и названием группы.
К слову сказать, четыре бывших музыканта тут же стали играть с новым названием «Мастер» и через пару лет выпустили одну из самых сильных пластинок в советском треш метал «С петлей на шее».

Кипелов с Холстининым набирают новых музыкантов и записывают один из самых сильных альбомов «Герой асфальта», который к тому же становится их первой виниловой пластинкой, правда на винил не попала песня «Дай руку мне», которая первой из нового материала попала на радио, в программу «Хит парад Александра Градского».
Третий альбом назывался «На службе силы зла», но худсовет фирмы «Мелодия» не приняло это название и диск получил название «Герой асфальта».
Владимир Холстинин:
«Мы выпустили магнитоальбом на кассете и он успешно в ларьках звукозаписи продавался под названием «На службе силы зла». А через год выходит пластинка «Герой асфальта», где по-английски было написано «Герой спидвея». Альбом перекрестили фактически. Когда было двадцатилетие диска, я подумал если бы осталось старое название, концерты пришлось назвать «Двадцать лет на службе силы зла»».
Альбом распродался миллионным тиражом, но музыканты получили за такой внушительный тираж совсем другие деньги.
Владимир Холстинин:
«Мы получили две тысячи рублей на всех, я по-моему шестьсот рублей получил. Это огромные деньги в то время, три месячных зарплаты инженера. Можно было купить несколько ящиков водки, смело пойти и купить причем с закуской. К слову, хочу сказать, что первый тираж был миллионный, а потом были допечатки. Пластинка стоила три рубля или два пятьдесят. Это примерно два с половиной — три тысячи рублей. Нам государство выделило две тысячи рублей.»

На песню «Улица Роз» снимается первый клип группы и показывается в программе «Музыкальный лифт». В те времена было достаточно одного показа по телевидению, что бы о тебе узнала вся страна.

Самую неожиданную версию о происхождении текста высказал на худсовете проходившем в фирме «Мелодия» поэт Игорь Шаферан, который был членом партии и хорошо знал марксистско-ленинскую историю. Партиец кричал тогда: «Да вы что?! Какая еще «Улица Роз»? Вы, что с ума сошли! Вы что, не знаете — на улице Роз в Берне жил Владимир Ильич Ленин! Вы хотите сказать, что эта песня про Ленина?!».
Тем не менее, название песни удалось отстоять, сразив поэта железным аргументом: если бы «Улица Роз» была про Ленина, там бы фигурировала не Жанна, а Надежда Константиновна.
В первом варианте текста песни, принесенным Маргаритой Пушкиной, девушку звали Анна. С таким вариантом был не согласен автор мелодии Виталий Дубинин — сочетание «слышишь, Ан-на, Анна…» (хорошо еще, что не Ин-на, Ин-на…) казалось ему не очень мелодичным — и в свою очередь предложил имя Жанна. На нем и решили остановиться.

Ария афиша

Ария, 1988 год

Веселые деньки и крепкие популярные пластинки выходили еще несколько лет, пока не рухнул «совок», а вместе с ним и экономика. У людей практически не было свободных денег, что бы платить за билет на концерт. Многие группы распались, музыканты «Арии» переждали этот период редкими концертами и торговлей… водкой. Очередной подъем произошел после альбома «Ночь короче дня». «Ария» смогла завоевать новое слушательское поколение, во многом благодаря радио и песне «Беспечный ангел». И не смотря на смену трех вокалистов, пока все идет отлично. Ария празднует свое тридцатилетие.

Немного схожа история и второй по значимости хэви метал группы в Советском союзе, группы «Круиз».

s73780686

Один из ранних составов группы Круиз. Слева: Сергей Сарычев, Александр Монин, Валерий Гаина…

Как и «Ария» она появилась из вокально-инструментального ансамбля. В данном случае ВИА «Молодые голоса». В 1980 году после смены состава и записи новой программы появляется Круиз. Первым хитом становится песня Сергея Сарычева, который потом прославится с собственной группе «Альфа», «Крутится волчок». Металом и даже хард-роком тут и не пахло. Первые нотки появились в хите «Музыка Невы», но это было еще достаточно наивно.

В 1985 году гитарист виртуоз Валерий Гаина, вдруг остается один. Остальные музыканты ушли из состава и начали выступать под названием «Э.В.М.».
Гаина находит профессионалов Ефимова и Васильева и решает взять курс на хэви метал.
Уже упомянутая «Рок-Панорама 86» стала показательным концертом для нового, тяжелого «Круиза». В отличии от «Арии» две песни попали на сборную пластинку фестиваля. Был записан магнитоальбом «Рок на всегда», который был предложен фирме «Мелодия». Пластинку выпустили в 1987 году в том самом первоначальном виде. «Мелодия» перешла на хоз.расчет и решила не тратиться на студийное время, а просто перевыпустила кассету на виниле.

kruiz_01

«Металлический» Круиз

В стране начался «хэви бум». Пластинка расходилась рекордными тиражами.
Валерий Гаина:
«Тогда мы следили за тиражом пластинки на «Мелодии» и последние данные, которые мы получили, были о 12-ти с половиной миллионах. А потом… Потом фирма «Мелодия» прекратила ее печатать. Знаете, чем они аргументировали? «Этого достаточно!» Такой вот бизнес был в Советском союзе.»

После того, как к нам на гастроли в 1988 году приехала группа Scorpions, менеджер увидев концерт Круиза, по приезду домой показывает записи Круиза фирме WEA. Решение немцев было однозначным, пластинка вышедшая на «Мелодии» никуда не годится, но идея подписать с советской металлической группой контракт на запись альбома осталась. Для начала группе устроили несколько европейских концертов, а затем загнали в студию для записи англоязычного альбома. К тому времени у группы уже был новый материал, намного тяжелее, чем на дебютной пластинке, оставалось лишь написать английский текст. Этим занялась Ольга Чайко близкая подруга Гаины.
Вспоминает Валерий Гаина:
«Был такой человек, который посоветовал менеджеру “Scorpions” пойти посмотреть на наш концерт. Его звали Майкл Швайкер, после концерта он нам сказал, хотим подписать контракт. Мы завоевывали немецкую публику на каждом концерте. Мы выступали на большом фестивале с U.D.O. перед ним и нас публика не отпускала. Удо был очень зол: «с этими ребятами работать больше не будем никогда».
28 октября 1988 года выходит англоязычный винил советской группы Круиз. Реакция немецкой прессы была превосходной. Например в журнале Metal Hammer альбому поставили шесть баллов из семи!
Удо Диркшнайдер, вокалист группы Accept вспоминает:
«Круиз, ваша русская метал группа, я помню, они были очень популярны в Германии.»

glasnost_full

Статья о группе Kruiz в журнале Metal Hammer 1988 год

Начинается новое, большое европейское турне. Группу снимают для немецкой металлической программы Сабины Классен (группа Holy Moses) «Mosh», на европейском MTV показывают клип «In Flames», в Канаде показывают концерт отснятый в рамках европейского турне. За десять месяцев продаж в одной только Германии было реализовано 40 тысяч экземпляров пластинки.

YouTube Трейлер

Увы, но запись второй пластинки, которая группа должна была по контракту не состоялась. Группа вернулась в Россию и после большого турне распалась. Валерий Гаина на долгое время уезжает в Америку, где продюсирует молодые коллективы и записывает несколько альбомов с собственными американскими проектами.

Группа, которая является одной из первых в советском тяжелом роке, популярной стала в одно время с «Круизом» и «Арией», это «Черный кофе».

Дмитрий Варшавский написал и даже записал свою первую песню, еще в 1979 году. В 1981 году в студии «Мелодии» была записана песня «Полет птицы» и только в 1984 году появляется название «Черный кофе» и в этом же году состоялся первый концерт группы.

cb6ebc1d38bd

Ранний состав Черного кофе

В 1986 году появляется альбом «Светлый метал», заглавная песня, а так же «Дьявол во плоти» становятся самыми популярными на тот момент в творчестве. Некоторые песни с этого альбома год спустя попадают на первую виниловую пластинку группы «Переступи порог», хит «Владимирская Русь», неоднократно прокрученная по телевидению делают Варшавского популярным не только среди, так называемых «металлистов», но и у юных барышень, благо, что баллад в творчестве группы было предостаточно, второй по популярности стала песня «Листья».
С этого момента группа собирает огромные стадионы, начался «чес» по стране, причем очень часто стадионные концерты были концерты-сборники. И доходило до смешного.

Часто эти сборные концерты были абсурдными по составу участников, тому же «Черному кофе» как-то пришлось играть на стадионе вместе с Катей Семеновой. Был смешной случай связанный с группой «Звуки Му». Огромный стадион, на сцене группа «Черный кофе», огромная толпа «волосатиков» трясет «хаером» и яростно выкидывает «козу». За сценой в ужасе мечется участник «Звуков Му» Липницкий. Как? Как мы будем играть после «Черного кофе»? Как эта публика нас примет? На, что заикаясь, но абсолютно спокойно, Мамонов заявляет: «Ссспокуха, пацаны, все бббудет нннормалльно». После выступления Варшавского, Мамонов выносит на сцену стул, становится на него, достает веревку и изображает сцену самоубийства через повешение. Все. Этого было достаточно, что бы публика приняла Мамонова за своего.

1-old_blackcoffee_news

Черный кофе

После выходов двух следующих альбомов наступили девяностые и Дмитрий Варшавский, как и Гаина уезжает в Америку.
Там он дает концерты, создает, опять же как и Гаина, свою студию, записывает альбомы, которые выходят в России уже в новом веке.

Конечно хэви метал групп в то время появилось очень много и в том же 1986-ом уже были «Коррозия метала», «Шах», «Черный обелиск», но мы переходим к другой главе 1986 года.

АУКЦЫОН
Леонид Федоров, идеолог, вожак самой интересной, самобытной и неповторимой группы «АукцЫон» начал поигрывать в собственных группах в 1978 году. Тогда Федоров любил, как и все Deep Purple, Led Zeppelin из наших «Машину» и почему то «Землян».
В 1980 году Леонид знакомится с Олегом Гаркушей и его сестрой. Гаркуша стал другом и коллегой по группе, а сестра Светлана женой Федорова, родив ему дочерей.
Олег Гаркуша, эдакий «городской сумасшедший», «фрик», личность талантливая и интересная. Олег уже в то время писал стихи, что очень понравилось Федорову, потому тот текстов для своих песен на тот момент не писал и вообще считал музыку первичной, в отличии от других групп русского рока. Гаркуша тусовался среди музыкантов, был знаком с коллекционерами винила, поэтому Олег мог слушать новинки музыки, так сказать, не отставая. В начале восьмидесятых он полюбил британскую «новую волну» и больше всего группу Duran Duran. Делал дискотеки и уже тогда заведя очередной хит Гаркуша пускался в пляс на сцене, удивляя своими своеобразными пластичными движениями собравшуюся публику.
В 1983 году поиграв на танцах и сменив несколько названий (среди них были: «Фаэтон», «Блю бойз» и «Параграф») решили по совету вездесущего Б.Г. вступить в рок-клуб. Для начала сменили название на «Аукцион» (пока с буквой и).
Леонид Федоров:
«Как только мы узнали, что нас будут принимать в рок-клуб, мы спешно пошли пьянствовать и придумывать себе новое имя. Накупили портвейна, открыли словарь, стали листать, но дальше буквы «А» не двинулись. Остановились на слове «аукцион».»
Затем, подготовили программу из уже написанных песен и пришли на прослушивание. Гаркуша тогда еще не плясал на сцене, а сидел за звуком в зале.
Не смотря на то, что их выступление оказалось неудачным, в Ленинградский рок-клуб их приняли. Они были не похожи ни на одну группу из тех, что уже были в составе клуба.
В 1984 году группа практически не существует. Но тусовщик Гаркуша распускал всякие слухи о группе, что бы название не забывали и когда придет время «выстрелить» уже наверняка.

doc6edw65psmx510wx46lu9_800_480

Аукцион 1986

Время пришло в 1985 году, когда сформировался новый состав группы, когда Гаркуша начал творить свои «пефомансы» на сцене, когда у группы появился свой художник-оформитель, придумавший им причудливые костюмы, грим и даже декорации.
Затем у группы появляется еще один вокалист, так как Федоров, имевший с детства дефект речи, порой стеснялся петь, порой «забивал» на данный от природы факт.
Вокалистом стал интеллигентный мальчик, мечтавший о карьере оперного певца Сергей Рогожин, который потом прославится, как вокалист группы «Форум» и сольной эстрадной карьерой.
А произошло это так:
«Захожу в ДК Металлистов, — рассказывает Рогожин, — вижу пустой зал, где сидит комиссия, человек пять наверное. Тоже сажусь неприметно на стульчик в уголке, смотрю… На сцене безумие просто: носится Гаркуша со своей странной пластикой, поет Леня Федоров, не выговаривавший тогда, по-моему, 32 буквы алфавита. А текст-то тогда в нашей рок-музыке считался первичным…
Комиссия смотрела, смотрела и вынесла вердикт: вы или солиста к логопеду сводите, или поменяйте его, что ли? «АукцЫонщики» стояли растерянные. Они поворачиваются к комиссии и заявляют: у нас есть солист. Вот он — в зале сидит. Это Леня говорит обо мне, не видев и не слышав меня до этого момента никогда. Полнейшая авантюра. А я не знаю ни одной песни «АукцЫона»!
Кто-то из комиссии предложил: раз у вас есть солист, пусть выйдет и споет. Леня мне со сцены: «Ну чего, споешь?» «Спою», — говорю. И пока я иду к сцене, судорожно думаю: «Что мне спеть-то сейчас? Ариозо Германа из „Овода» не подойдет, ария индийского гостя из „Садко» — тоже. И „Белеет парус одинокий» — не то, и народные песни…» Перебираю весь свой репертуар и понимаю, что в нем нет ничего подходящего для данной ситуации. И тут меня осенило. Когда-то в Запорожье, где я вырос, к нам приезжала венгерская группа «Пирамеш» — хардилово такое. Мне страшно понравилась у них одна рок-баллада. И мои знакомые венгерские студентки, проходившие тогда практику в нашем местном вузе, меня этой песне научили. Ее я и решил исполнить.
И начинаю петь а капелла эту тему на венгерском языке!.. Комиссия офигевает, «АукцЫон», застыв, стоит на сцене. Это было из серии непонятно, но здорово. Я допел, и за моей спиной раздались одиночные аплодисменты. Хлопали сами «аукцыонщики». Из зала говорят: «Ну вот, у вас, оказывается, солист отличный, все слова слышны. Что же вы раньше о нем молчали?»
И «АукцЫон» вновь приняли в рок-клуб.
В этот период рождаются первые хиты группы «Волчица», «Деньги-это бумага», во время исполнения последней Гаркуша носится по сцене с рулоном туалетной бумаги, постепенно ее разматывая. Группа стала давать множество концертов, популярность, как-то резко пришла, совершенно неожиданно для Федорова и его музыкантов.

аукцыон вилли усов

АукцЫон с Рогожиным. Фото Вилли Усова

1987 год ознаменовался съемками в фильме «Взломщик» вместе с Кинчевым, фильме «Рок» Алексея Учителя, уходит Рогожин, фирма «Мелодия» печатает сборник «Ленинградский рок-клуб» куда попала песня АукцЫона «Волчица». А еще в это же время к ним присоединятся еще один танцор. Вообще-то, после ухода Рогожина они певца искали, но парень, который был еще чуднее и «фриковей», чем Гаркуша, напросился и его пригласили на «посмотреть». Так в составе группы появляется еще одна легендарная личность Владимир Веселкин.
Леонид Федоров:
«В плане самовыражения у Гаркуши и Веселкина была полная свобода. Главное, чтобы инструменты не трогали и играть нам не мешали. А в остальном — делайте что хотите, фантазируйте, прикалывайтесь. Я в их «кухню» вообще не лез.
Веселкин добавил яркого безумства в представления группы. Причем поначалу он еще и практически не пил. Хотя все в группе с алкоголем дружили. Но мы вели себя вполне аккуратненько. Кроме Гаркуши, конечно, который зачастую отдельно от «АукцЫона» тусовался. Ему все прощалось, как особой фигуре. Мне казалось, что для поддержания эксклюзивного имиджа, Олега достаточно было просто выносить на сцену, класть где-нибудь на видном месте, и пусть он спит. Мол, вот вам Гаркуша собственной персоной. А по окончании концерта его уносить.»
События мелькают один за другим, масса концертов в крупных залах по всей стране, рок разрешили, следуют зарубежные гастроли, в конце восьмидесятых пластинку «Как я стал предателем» издали во Франции.
Пресловутые девяностые многим поломавшие карьеры, накладывают позитивный, творческий след в карьере. Записываются лучшие альбомы с Хвостенко, альбом «Птица», Веселкин, правда уходит в 1992 году на вольные хлеба.
Альбом «Птица», а главное хит «Дорога» добавляет им новых поклонников из молодого поколения. А в начале нулевых, благодаря попаданию этой песни в саундтрек Балабанова (который очень любил группу) к фильму «Брат-2», этот фокус повторяется вновь. Еще одно молодое поколение узнает о группе «АукцЫон».

0_bc34a_adbb2b4d_XL

ДЖОАННА СТИНГРЕЙ — RED WAVE И ПЕРВЫЕ СОВЕТСКИЕ РОК ПЛАСТИНКИ
В 1984 году американка Джоанна Стингрей приезжает в качестве туриста в СССР.
Джоанна на тот момент начинающая поп-панк певица, выпустившая в своей стране не удачный мини альбом. Что бы развеяться, она по совету своей сестры Джуди, которая недавно побывала в нашей стране, решила съездить в СССР. Авантюрная, надо сказать затея по тем временам. В Москве Джоанне не понравилось и она поехала в Питер разыскать самого известного подпольного рок-музыканта Бориса Гребенщикова. Телефон БГ ей дала та самая сестра, которая была замужем за русским эмигрантом. Джоанна разыскала Гребенщикова, тот знакомит ее с питерским рок-андеграундом.
Гребенщиков: «Она была дочкой богатых родителей и приехала в Питербург, чтобы посмотреть, что это такое. Приехав, она сказала, что она певица и, будучи не в состоянии сделать себе карьеру дома, решила сделать ее здесь. И была абсолютно права».

2222222222

Обложка первого мини альбома Стингрей, 1983 год

Так начинается советский период жизни американки Джоанны Стингрей.
Когда сестра рассказывала о том, что в союзе тоже есть рок-музыка, Стингрей смеялась. Попав в Ленинград и послушав Кино, Алису и Аквариум была сильно удивлена. Вернувшись в Америку настал черед смеяться ее друзьям, но после того, как были продемонстрированы записи с советской рок-музыкой удивляться пришлось уже им. Эта реакция посеяла мысль об издании альбома советских рок групп в Америке.

Стингрей вывозит из СССР альбомы групп Кино, Аквариум, Алиса и Странные игры, а также видео и фото материалы.
27 июня 1986 года двойная пластинка с записями русского рока под названием Red Wave (Красная волна) выпущена небольшой фирмой Big Time Records, головной офис которой вообще находился в Австралии.

545f4bce440ea0431cc91f3597d99a84

Цой и кто-то еще. Кто-то еще держит пластинку Red Wave

Пластинка имела резонанс и в Америке и в СССР. На MTV появилась программа «Международный час», в рамках которой и было показано домашнее видео привезенное Стингрей. Пластинка побудила интерес со стороны американцев к нашим музыкантам, который потом вылился в американский сольник БГ «Radio Silence». У нас же появились обличительные статьи, мол Стингрей является агентом ЦРУ, вывезла незаконно записи.

По легенде, Джоанна отослала по экземпляру президенту Америки Рональду Рейгану и главе СССР Михаилу Горбачеву со словами «то, что не смогла сделать политика, сделала музыка», имея в виду примирение американцев с русскими посредством советского рока.
Когда Горбачев получил свой экземпляр он спросил у своих советников: «Кто такой Аквариум? Почему у них нет пластинки?». Министерство культуры дает директиву фирме «Мелодия» в срочном порядке выпустить пластинку группы, дабы создать иллюзию того, что пластинки рок групп давно уже выпущены и продаются.

Альбом появился в начале 1987 года, без спроса музыкантов и являлся сборником песен из альбомов «День серебра» и «Дети декабря». У фирменных магазинов «Мелодии» создаются очереди, пластинка разлетается моментально.
Чуть позже наш единственный рекорд-лейбл издает альбом Кино «Ночь», Алиса «Энергия» и диск «Смотри в оба» уже распавшийся к тому моменту группы «Странные игры». С этого момента ежегодно выпускаются альбомы советских рок музыкантов: Телевизор, АВИА, Джунгли, АукцЫон, Вежливый отказ, Браво, Секрет, Зоопарк. Аквариум и Алиса выпускают на Мелодии еще два альбома.

R-1941392-1386513354-2816.jpeg

Первый винил Аквариума на Мелодии

4073-avtograf6-1

Группа «Автограф» на первом виниле

Но первыми пластинками рока в советском союзе стали диски не подпольного рока, а официального. Сначала появляется первый виниловый диск арт-роковой группы «Автограф», а затем, наконец-то выходит долгожданный альбом «Машины времени» «В добрый час».
Пластинка в официальной дискографии группы значится как сборник, потому что представляет собой песни записанные в период с 1980-го года по 1985-й.
И уже в следующем году «Машина времени» выпускает двойной альбом «Реки и Мосты», а так же сборник песен конца семидесятых «Десять лет спустя».
Макаревич: «Мы задолго до выхода этой пластинки надеялись, что-то у нас все-таки на «Мелодии» выйдет. И время от времени, наши старшие товарищи композиторы, Юрий Саульский, Игорь Якушенко, они эту нашу веру подогревали. Мы писали в разное время на «Мелодии» по две, по три песни, потом это все выставлялось на худсовет, съезжалось огромное количество членов союза композиторов, все это гробили, закапывали в землю и мы продолжали жить надеждой. С приходом Михаил Сергеевича начались чудеса, каждый день, что-то новое происходило, вообще это было время самых невероятных надежд и дикой радости».

0_ea521_8a72fcb5_orig

Первый диск «Машины»

А что же, Джоанна? Стингрей действительно сделала с помощью наших рок-музыкантов себе карьеру в России. Выпустила несколько альбомов. Постоянно светилась на ТВ. Делала музыкальные программы, затем совместно с «Greenpeace Russia» проводила всяческие акции. Помните ее фразу по телеку: «Не надо мусорить»?

YouTube Трейлер

Еще в 1987 году, она вышла замуж за гитариста группы «Кино» Юрия Каспаряна. Развелась и повторно вышла замуж за барабанщика группы «Центр» Александра Васильева, от которого у нее дочь Мэдисон. После демократической революции, как ни странно, жить Джоанне в новой России становилось все сложнее и в середине 90-х она уехала домой. Сейчас замужем в третий раз за американцем и живет в Калифорнии.

12222

Свадьба Стингрей и Каспарян

13333

Стингрей и ее третий муж

МИРОВЫЕ ХИТЫ 1986-го ГОДА
К 1986-му году вокалист и барабанщик одной из самых удачливых прогрессив-рок групп Британии «Genesis», Фил Коллинз успел сделать успешную сольную карьеру. Выпустил три альбома, множество хитов номер один и получить несколько статуэток «Грэмми».
«Genesis» так же выпустили удачные в коммерческом плане пластинки. В июле 1986 года был выпущен самый коммерчески удачный альбом трио «Invisible Touch», который разошелся по миру 15-ти миллионным тиражом. Пять песен с диска стали хитами. Видео на песню «Land Of Confusion» получило широкую ротацию на MTV. Клип был кукольным, пародирующее британское шоу 80-х «Вылитый». Известные персонажи, такие как Рональд и Нэнси Рейган, Маргарет Тэтчер, Леонид Брежнев, Марлон Брандо, Тина Тёрнер, Мик Джеггер, Силвестер Сталлоне, Мадонна, Стинг, Элтон Джон и даже Папай (всего 80 персонажей) были превращены в куклы. Видео было выдвинуто на премию МТВ, в категории «Лучший клип года», но уступил клипу «Sledgehammer» Питера Гэбриэла, по иронии судьбы,по иронии судьбы, бывшего вокалиста Genesis.

YouTube Трейлер

Peter Gabriel в 1986-ом году выпустил свою самую известную и коммерчески удачную пластинку за всю карьеру «So». Пластинка содержала хиты «Big Time», «Sledgehammer», «In Your Eyes» и дуэт с британкой Кэйт Буш «Don`t Give Up». Пластинку, спустя три года вышла и у нас в стране благодаря винилу фирмы «Мелодия».

YouTube Трейлер

Одной из самых популярных песен того года был сингл шведской группы «Europe» «Final Countdown».

13

Группа «Европа» на съемках передачи «Лестница Якоба в гостях у Утренней почты» 1987, Москва

Знаменитый клавишный проигрыш, который не слышал разве что глухой, был сочинен вокалистом группы Джо Темпестом еще в 1981 году. Во время записи третьего альбома группы, вокалист вспомнил про старый рифф и на его основе была сочинена эта пафосно-гимновая песня. Поначалу группа даже не хотела выпускать ее синглом, думая, что хитом она не станет, но фирма грамзаписи настояла и даже запускает песню в качестве первого сингла. Ее успех был феноменален. «Европа» стала второй после АББы шведским коллективом, которая возглавила хит-парады по всему миру. У нас в стране, как всегда с задержкой, песня становится популярной «от мала до велика», благодаря участию группы в программе «Лестница Якоба». Якоб Далин, шведский телеведущий и по совместительству друг Аллы Пугачевой, приезжает со своим теле поп шоу к нам в страну и привозит самую популярную на тот момент шведскую группу. Начиная с 18 апреля 1987 года, со дня показа Европы по Советскому телевидению, от песни «Последний отсчет» деться было уже некуда.

YouTube Трейлер

Среди других мировых хитов 1986 года:
Madonna «Papa Don`t Preach»
Falco «Rock Me Amadeus»
Berlin «Take My Breath Away»

По данным советского телеконкурса «Песня-86», популярными хитами в нашей стране были:
София Ротару «Лаванда»
Веселые ребята «Бологое»
Алла Пугачева и Владимир Кузьмин «Две звезды»

Итоги 1986 года согласно опросу читателей газеты «Московский комсомолец» (в рубрике «Звуковая дорожка»)

Лучшая певица:

1. Алла Пугачева
2. Жанна Агузарова
3. София Ротару
4. Катя Семёнова
5. Карэ Каукс
6. Ирина Понаровская
7. Анне Вески
8. Марина Капуро
9. Светлана Медяник
10. Марью Ляник

Лучший певец:

1. Валерий Леонтьев
2. Андрей Макаревич
3. Владимир Кузьмин
4. Александр Барыкин
5. Сергей Сарычев
6. Юрий Лоза
7. Александр Градский
8. Володя Пресняков
9. Алексей Глызин
10. Юрий Антонов

Лучшая группа:

1. Машина времени
2. Автограф
3. Аквариум

Лучшая песня:

1. «Музыка под снегом» (А. Кутиков — А. Макаревич) — «Машина времени»
3. «В добрый час» (А. Кутиков — А. Макаревич) — «Машина времени»
4. «Лаванда» (В. Матецкий — М. Шабров) — София Ротару
5. «Автобус N86» (В. Сюткин) — «Зодчие»
7. «Верю я» (Е. Хавтан — И. Сукачев) — Жанна Агузарова и «Браво»
8. «Голос гор» (Х. Вайкмяэ — М. Тросс) — Карэ Каукс и «Махавок»
9. «Гиподинамия» (Р. Паулс — И. Резник) — Валерий Леонтьев
10. «Я сделан из такого вещества» (С. Сарычев — А. Лукьянов) — Сергей Сарычев.

Итоги 1986 года согласно опросу читателей газеты «Смена» (в рубрике «Звезды-86»)

Лучшая певица:

1. Алла Пугачева
2. Жанна Агузарова
3. Ирина Понаровская

Это был год 1986 в документальном цикле «Радиола», до следующей недели и до следующего года.

РАДИОЛА 1986 год. РАДИОВЕРСИЯ

Автор и ведущий — Сергей Сычев
Звукорежиссер — Игорь Рудь
Благодарим за помощь в создании программы Нану Кумелашвили

Поделиться в соц. сетях

0

Be the first to comment on "Радиола. Год 1986"

Leave a comment

Top