Motley crue «Dr. Feelgood» — 30 лет.

Журнал Billboard опубликовал большой материал посвященный альбому «Dr. Feelgood» американских глем-дебоширов Motley crue. В этом году ему исполнилось 30 лет. Далее идет перевод этой статьи, с комментариями и дополнениями от переводчика.

В декабре 1987 года Mötley Crüe достигла своего рок-н-ролльного дна. Спустя три года после того, как певец Винс Нил попал в автомобильную катастрофу, будучи в нетрезвом виде (погиб сидевший рядом с Винсом барабанщик финской группы Hanoi Rocks «Razzle»), басист Никки Сикс после очередного героиного передоза был в течении двух минут мертвым. Врачи спасли его жизнь с помощью укола адреналина в сердце, но Сикс продолжал свои «трипы». Менеджмент группы решило, что с них достаточно. Было отменено европейское турне 1988 года, иначе «группа вернулась после него на родину в гробах». Полная «завязка» и отрезвление — вот задача на следующий 1988 год.

Motley crue в Японии. Турне 1987 года

В начале 1988 года Сикс, Нил и его коллеги по группе Мик Марс и Томми Ли совместно начали реабилитацию и групповую терапию, чтобы бороться со своими демонами. Именно пятый альбом группы «Dr. Feelgood», выпущенный в следующем году 1 сентября 1989 года на Elektra Records, дал группе настоящий момент освобождения.

По данным RIAA, в США было продано более 6 миллионов копий, этот знаковый альбом занял первое место в чартах «Billboard 200» — первый и единственный альбом Mötley Crüe, который смог достичь такого результата. В хит-параде он оставался в течении 109 недель. Альбом содержал пять хитов: заглавный трек, который достиг № 6 в песенном Billboard Hot 100; «Kickstart My Heart» (27 место); «Same Ol` Situation (S.O.S.) (78 место)»; «Without You» (8 место); и «Don’t Go Away Mad (Just Go Away)» (19 место). Альбом так же стал их самым продаваемым диском за пределами родины, получив золото в Британии и впервые попав там в топ-10 (4 место), в Швейцарии диск так же стал золотым (7 место в чартах), в Австралии платину, в Канаде трехкратную платину. Во многих странах диск попал на верхушки хит-парадов. Всего к данному моменту куплено около 10 миллионов альбома.
В то время как группа проиграла Грэмми — несмотря на две номинации на лучшее хард-рок исполнение — она получила американскую музыкальную премию (American Music Awards) в номинации «Лучший альбом хэви-метал/хард-рок» в 1991 году. Сразу после выхода альбома Mötley Crüe — в своей лучшей форме отправились в мировое турне, которое охватило более 150 шоу за 11 месяцев. За месяц до этого группа отыграла два шоу в коммунистической стране СССР.

«Наше «отрезвление» почти вернуло нас к тому состоянию, в котором мы были в статусе клубной группы, борющейся за небольшую известность на бульваре Сансет Стрип», — говорит Сикс о трезвом возрождении группы. «Мы снова были бандой; мы не были просто рок-группой. Мы разговаривали по телефону каждый день или были на репетициях. У меня действительно приятные воспоминания».

Воспоминания продолжаются, Mötley Crüe отмечают тридцатилетие альбома выпуском 29 ноября специального бокс-сета и памятного издания, которое включает в себя виниловый LP зеленого цвета, три 7-дюймовых диска с изображениями, а также сумку врача, блокнот с рецептами, игральные карты, медиаторы, барабанные палочки и лейкопластырь.

В начале записи «Dr. Feelgood» Мотли Крю решили заменить постоянного продюсера Тома Вермана (Twisted Sister, Poison) на канадского Боба Рока, чьи работы с Kingdom Come, The Cult и другими стали большими хитами. Даже Куинси Джонс был рассмотрен в качестве «звукача»! Они переехали в Ванкувер, чтобы работать с Роком в его Little Mountain Sound Studios в течении почти года. Там продюсер сформировал самое эклектичное звучание группы на тот момент, включив в запись такие студийные «извращения», как стальная пластинка и гитары добро, хонки-тонк фортепиано и рожки. В записи оставили свой след сессионные друзья музыканты: Стивен Тайлер из Aerosmith, Брайан Адамс, участники групп Cheap Trick, Skid Row и Night Ranger на «бэк-вокале».

Bob Rock в студии

Тексты на альбоме во многом автобиографичны и отражали «темное» прошлое Мотли Крю, «воскрешение» Сикса («Kickstart My Heart»), солнечный взгляд на будущее («Time For Change») и «Dr. Feelgood», ода поставщикам наркотиков для Сикса в Лос-Анджелесе.

В течение трех десятилетий, с тех пор, группа продолжала заново изобретать себя, как вместе, так и посредством различных сольных экспериментов. (После успеха «Доктора Филгуда» Нил расстался с группой, прежде чем вернуться в группу в 1997 году.) В общей сложности группа продала более 25 миллионов альбомов в Соединенных Штатах, согласно RIAA, и получила восемь платиновых — или мультиплатиново-сертифицированных альбомов, 27 лучших Top 40 хитов в чарте «Billboard Mainstream Rock». Группа получила свою звезду на Голливудской Аллее Славы. «Мотли» оставались законодателем моды в этом жанре после подписания первой в истории резиденции в стиле хард-рок в Лас-Вегасе — Mötley Crüe в Sin City — которая в 2012 году распродавала свои контракты на «специальные шоу»в The Joint в Hard Rock Hotel & Casino. Def Leppard и Guns N ‘Roses, последовали их примеру.

2015

«Трезвыми, они были потрясающей группой. Вживую, они добились этого», — говорит Аллен Ковач, давний менеджер группы и исполнительный директор их лейбла Eleven Seven Music Group. «Все изменилось, когда группа стала трезвой».

Декадентское прошлое и злоупотребление психоактивными веществами на начальном этапе, были далее отражены в известной автобиографии группы 2001 года «Грязь: признания самой печально известной рок-группы в мире», бестселлер «Нью-Йорк Таймс», сочиненный вместе с Нилом Строссом. Несмотря на то, что четверка завершила свое последнее официальное турне «The Final Tour» в 2015 году (они даже подписали «соглашение о прекращении гастролей», запрещающее всем членам группы выступать с концертами в качестве Mötley Crüe) группа не умерла, в марте этого года вышла экранизация книги «Dirt» на Netflix. Саундтрек к фильму вновь попал в чарты Billboard на десятую строчку и был успешен за пределами США. На диске присутствуют четыре новых трека с продюсером Бобом Роком — «The Dirt (Est. 1981)» с участием рэппера Machine Gun Kelly (он играл роль Томми Ли в фильме), «Ride With the Devil», «Crash and Burn» и «кавером» на Мадонну «Like a Virgin».

2019

Сикс, Ли, Нил и Марс отмечают годовщину альбома, вспоминают его запись и рассуждают, что будет дальше.

Доктору Филгуду исполняется 30 лет в сентябре. Что это значит для тебя?
Никки Сикс: Как артист, вы просто постоянно создаете что-то и гордитесь чем-то, но у вас впереди импульс. Затем, внезапно, требуется такой знаменательный момент, чтобы остановиться и отчасти задуматься. Например, где ты жил, что пережил в своей жизни, что вдохновило на написание некоторых песен. Иногда вы даже не можете вспомнить.

Влияние классического рока проявилось сильнее на «Докторе Филгуде». Дань уважения Битлз, а именно «She so heavy» всплыла на песне «Slice of your Pie».
Сикс: Конечно. Это было умышленно. Нам всегда нравилась эта часть в «She So Heavy». Я не знаю, какой парень [предложил это]. Но это сработало.
Мик Марс: Это мог быть Боб [Рок]. Там разные аккорды, но в принципе, определенно похожая вибрация. Мы включили ее в конце песни.

Несмотря на то, что период создания альбома был действительно долгим, многие песни собрались очень быстро.
Марс: Да. Когда мы играли их, была небольшая проблема со структурой. У нас было так много проблем с окончанием «Don’t Go Away Mad», а затем вошел Боб, услышал этот раздел и сказал: «Просто поместите его в конец». Мы сказали: «Почему мы сразу не додумались».

Было ли легче работать с Роком, ведь он сам играет на гитаре?
Марс: С Томом Верманом и Бобом было довольно легко работать. Я объясню: Они точно знали, чего я хочу. Они предлагали мне что-нибудь, и я отвечал: «Хорошо, я могу это сделать». Было здорово работать с обоими этими парнями.
Боб помог нам больше, чем Том. Он помог вытащить мои идеи, у меня в голове много мусора, о котором я забываю. [Смеется.] Он бы просто сказал: «Попробуйте это. Подумайте о том, что бы сделал Джимми Пейдж ». И он все еще так же круто работает, как и тогда. Например во время записи последних нескольких песнях, которые мы сделали для альбома «The Dirt». Он все еще может вытащить из тебя нужное.

Как прошел процесс написания песен в Л.А.?
Сикс: Было так. Я сидел дома и пытался сыграть «Мэгги Мэй» Рода Стюарта, и у меня появился интересный аккорд, я даже не понял, что это было. Это второй аккорд из «Don’t Go Away Mad», какой-то странной D-chorded версии, но это звучало действительно волшебно. Я начал писать свои тексты для альбома, когда смотрел фильм Клинта Иствуда. Я забыл, как он называется, там он говорит: «Не уходи с ума, малыш, просто уходи». Я помню, как записал это на листе бумаги в кинотеатре. Так что все, что у меня было, это странный аккорд и эта цитата из фильма. Я позвонил Мику, в Лос-Анджелесе было очень туманно. Мик жил на вершине горы. Он сказал, приезжай. Я еду всю ночь, проезжая со скоростью 10 миль в час по каньону Топанга, а там так туманно. Я прихожу в дом Мика и мы вдвоем начали работу. Мик придумал басовую партию, настолько мелодичную в этой части, но он играл ее как гитарную партию. Я подумал, как бы это звучало на басу? [Поет.] Так что, этот кусок придумал Мик, а потом я придумал аккорды для припева, которые были почти как аккорды «Start Me Up» Rolling stones. За короткий промежуток времени мы быстро написали песню «Don’t Go Away Mad».
Все песни писались просто, индивидуально или коллективно. Мы ходили в студию, мы ходили на репетиции, как в старые времена, и мы репетировали эти песни. Потом мы пошли в студию под названием Cornerstone в долине. Я и Томми играем роль продюсера, правда был еще инженер с нами. Мы сами продюсировали все песни в виде демо. Мы любили делать демо, потому что идея демо заключалась в том, что возможно потом песня зазвучит по другому. Мы не уверены на 100% в этой песне, но все равно записываем ее в «сыром» виде. Или нам очень нравится эта песня, мы думаем, что она станет хитом номер один. Затем, вы понимаете, что песня, которая изначально нам не нравилась, на самом деле в процессе записи превращается в самую сильную на альбоме, а ту в которую верили, на самом деле звучит очень «хило» в студии.

Как трезвость повлияла на настроение в студии?
Сикс: Это был коллективный труд, сосредоточенный на большой результат.
Марс: Да, я думаю, все были настроены именно так. Я, конечно, начал играть намного лучше. Намного чище.
Томми Ли: Знаете что? Это было действительно классное время для нас. Все просто забыли про эстетику нашей жизни в L.A. Все были впервые трезвыми, и мы были чертовски сосредоточены. Мы здесь, мы вдали от нашего дома и всех отвлекающих факторов, правил, чепухи. Мы пришли сюда, чтобы делать то, что мы делаем. Это было действительно чертовски круто. Это было очень плодотворное время.

Правда ли, что вы записали много своих партий отдельно?
Сикс: Когда Боб начал работать с нами, он действительно начал подталкивать нас к маленьким деталям: «Никки, мне нужно, чтобы ты снизил свой бас здесь, Мик, пронеси эту волну рифов прямо здесь». На подготовительном этапе в Лос-Анджелесе, в репетиционной комнате он заставлял работать нас именно так. А когда мы добрались до Ванкувера, мы записали все партии вместе в студии, а затем он разорвал все слои песен на части.
Нам нужно было взять каждую ноту и разложить ее на ударный хук, на барабанную партию. Потом на то, что записал и сыграл Мик, на то место, где будет петь Винс. Это было похоже на науку, но он никогда не забывал тот факт, что мы цельная группа. Боб сказал: «Сделай это настолько круто, насколько захочешь. Мне нужно, чтобы это было идеально. Столь же прекрасно, как сделала бы рок-н-ролльная группа».
Как только песни были соединены воедино, он сделал дубли: «Томми, просто иди в конец песни и делай всё, что хочешь». Мы запечатлели эти волшебные моменты. Иногда было очень тяжело, но запись нас вдохновляла. Временами выходило хреново, Боб молча делал свою работу, давал нам послушать готовый кусок и мы говорили: «Вау, это то, что мы хотели».

Что было такого в Бобе, что собрало вас в кулак, ребята?
Томми Ли: Он был как пятый участник группы. Это было в первый раз, когда мы работали с продюсером, который брал гитару, выходил в комнату и работал над аранжировками. Он превратился в одного из нас. Он просто помог нам маневрировать нашим творчеством и сфокусировать его на чем-то, что зазвучало действительно круто. Мы были вдали от отвлекающих факторов. Как было раньше: мы просыпались, было дерьмово и дождливо. Пойдем на пляж, поедем кататься на наших мотоциклах. Нет! Пойдем в студию и поработаем.
Сикс: Боб похож на дуб, корни которого вросли в нас слишком глубоко и закрепились в нас настолько крепко, что мы уже не могли не зависеть от него. Мы знали, что если он говорит, что вы можете добиться большего успеха, то он говорит так из-за любви, а не из-за своего эго, пытаясь выжать из нас побольше, что бы в конечном итоге набить свой карман.
Текст для песни «Dr. Feelgood» — отличный пример. Мы записали песню, Винс начал делать несколько прогонов и Боб говорит: «Я думаю, нам нужно перейти пока к записи другой песни». Затем он просто передал мне текст и отправил меня в крошечную комнату в студии, что бы переделать лирику. Затем он вошел, глянул и заявил, что вы на пол пути к нужному результату.
Я наконец-то придумал этого персонажа, Jigsaw Jimmy. У него есть банда, и он устроился на небольшую уютную работу, продавая мексиканской мафии пакеты кокаина. Мы работали над другой песней, и он говорит: «Хорошо, дальше пишем «Dr. Feelgood» и наконец то получилось именно так как мы все хотели. Мик сам по себе великолепный гитарист, но я видел, как он превращает Мика в лучшего гитариста, которым он когда-либо был. Он сделал это и с Винсом. Он сделал это и с Томми. Он сделал это со мной при записи партии бас гитары и работой над текстами песен. Я так благодарен. Я многому научился, и, кроме того, у меня появился друг на всю жизнь.

Что стало самым сложным аспектом вашего финального турне в 2015 году?
Сикс: У меня не было физических проблем. Я думаю, что я был просто отстранен во многих отношениях. Я не был оторван от сцены, но я не чувствовал за кулисами товарищества. Мы играли концерты, все было круто, но после концерта все были сами по себе. Но после выхода фильма мы ощущали себя, как в старые добрые времена.
Когда моя дочь Руби родилась в июле, первые подарки — сумасшедшие, удивительные подарки — были от членов Mötley Crüe. Это были первые поздравления, которые я получал. Мик писал мне: «Когда же твоя девушка придет?», он волновался появилась ли моя дочь на свет. И это было от парней, которые не разговаривали друг с другом.

Вы сделали новую музыку для саундтрека The Dirt. Возродились ли дружеские отношения?
Томми Ли: Я думаю, что наша дружба стала еще сильнее, потому что мы остановились, посмотрели и поняли: «Сколько же «дерьма» мы натворили». Мы многого достигли, несколько миллионов людей мы сделали счастливыми. Это чертовски круто, чувак.

Как вы думаете, в будущем стоит ли ждать новых мелодий Crüe?

Томми Ли: Это возможно.
Сикс: Я не знаю, что нас ждет в музыкальном плане, но лучше всего, по крайней мере, знать, что мы все братья и друзья. Рок-н-ролл иногда разрывает ваше чертово сердце. Это сложно.
Марс: Я не уверен в этом. Если бы один из парней попросил меня сыграть гитарное соло и записать совместный трек, я бы это сделал. Я уверен, что Никки написал бы для меня текст или помог бы мне написать текст. И то же самое с Томми, я уверен. Но как группа, я действительно не могу сказать…

Никки и Томми, вы писали о своих антипрезидентских позициях Трампа и о борьбе с оружием в социальных сетях. Есть фанаты, которые поддерживают вас, а некоторые находят разрыв с изображением крутых рокеров, которым они поклонялись в 80-х. Вы читаете их комментарии?
Томми Ли: Я не трачу много времени на чтение комментариев, потому что в конце дня мне пох.., что люди говорят. Время от времени я читаю, а потом понимаю, почему старюсь не реагировать. До меня вдруг доходит: «Черт возьми, многие наши фанаты являются последователями Трампа. И я ненавижу этого парня». МАГА 2020! (Книга Трампа) Мол, нет, чувак, нам нужно от него избавиться.
Сикс: На протяжении моей жизни, я никогда не верил, что мой голос будет иметь значение. Я был просто гребанным парнем, который родился, чтобы проиграть, но ему повезло в рок-н-ролльной группе. Я думаю, что это большая ответственность. Вы не должны быть агрессивными по этому поводу. Но, я думаю, что вы можете высказываться на своих страницах о, чем вам захочется.
Я очень страстно пытаюсь изменить ситуацию с опиоидной эпидемией. Я не пытаюсь проникнуть в законодательство или политику, просто у меня есть свое мнение. Публикуя это в социальных сетях, большое количество людей говорят: «Трахни себя, оставайся на своей повседневной работе, играя на басу». Что если я скажу тебе: «Почему бы тебе тогда не придерживаться своей повседневной работы и не высказывать СВОЕ мнение? Америка основана на демократии. Интересно быть рок-звездой — делай, то что делают рок-звезды и не высовывайся.

Мик, ты и Винс совершенно аполитичны и не высказываетесь, сфокусировавшись на музыке. Почему?
Марс: Я увидел Crosby, Stills & Nash в числе участников фестиваля Monterey Pop в 1967 году. Но Дэвид Кросби вдруг стал делать какие то политические заявления и прочую хрень. В тот момент я подумал: «Нет, это не то место, куда я хочу идти». У всех нас есть свое мнение, но я буду держать это при себе. Я не знаю. Я странный, я думаю. Я знаю, что некоторые вещи в мире правильные, а некоторые неправильные, но я действительно концентрируюсь на своей музыке и говорю: «Эта часть правильная» или «Эта часть неправильная».

В то время, как фильм «The Dirt» рассказывает о последствиях того, что вы все сделали, вы когда-нибудь беспокоились, что некоторые из ваших поклонников не сделают выводы?
Томми Ли: Я просто надеюсь, что все останутся рядом с нами и будут по прежнему наслаждаться нашей музыкой. Когда вышел фильм, я подумал: «Это будет очень весело для наших верных фанатов. И, наверное это будет действительно весело для миллениалов или новых фанатов, потому что они будут говорить после просмотра: «Что за хрень только, что я увидел? Мы упустили это! Так было? Да, именно так и было. Это было безумие, и вы все это пропустили!

ИСТОЧНИК

От переводчика: Стало известно, что Томми Ли и Мик Марс сейчас работают над сольными проектами, Винс Нил активно концертирует. Что делает Никки Сикс мне не известно, наверное растит свою дочь. И это правильно! Still Kickstart My Heart! Still Motley Fucking Crue! Сергей Сычев, сентябрь 2019.




Калужский общепит. Неполная история

Если судить по знаменитой пирамиде Маслоу, то главной из человеческих потребностей является физиологическая, то есть голод, жажда. Впрочем, зачем нам какие-то пирамиды, мы каждый день в этом убеждаемся по несколько раз. Помимо домашних завтраков, обедов и ужинов мы часто пользуемся так называемыми точками общественного питания. Столовые, кафе, фаст-фуды – что бы по-быстрому перекусить или вечером основательно посидеть в каком-нибудь ресторане.
Слово ресторан происходить от латинского restauro, что значить подкрепить, восстановить, а первые рестораны появились, конечно же в Китае. Когда же в Калуге появился первый ресторан? Точно, что в первой половине XIX века. Но сначала вернемся на триста с лишним лет назад.

Сохранившийся документ 1617 года гласит, что по описи, годом ранее в Калуге среди других профессий значился всего лишь один харчевник. Харчевни располагались при трактирах, хотя это слово в русском языке появилось несколько позже, при Петре I. Винокуров было два человека и один пивовар и 392 посадских двора. Предположительно в конце 17-го века в нашем городе появляется улица, которая звалась Облупа с постоялыми дворами, где и располагались кабаки, да харчевни. Облупа, простыми словами – обокрасть, обобрать. На этой улице с тех самых лет и стали появляться дешевые забегаловки, в которых изрядно захмелевших посетителей обворовывали.

Начало XX века. На карточке ошибка. Улица Облупская (Театральная)

Есть сведения, что, когда императрица Екатерина II в декабре 1775 года прибыла в Калугу, то сразу после Триумфальной арки (наспех сооруженной по такому случаю у тульской заставы), ее встречал большой трактир у Жировского мостика (примерно там, где сейчас дом номер 91 по улице Салтыкова-Щедрина).

Согласно описи казначея и секунд-майора Алексея Боувера, в 1777 году в Калуге было 22 казенных питейных заведений. Именно в 18 веке в России появляются трактиры с харчевнями. И еще немного статистики. В начале 19 века в Калуге насчитывалось, 10 трактиров, 10 харчевен, 5 рестораций, В 1825 году уже 13 харчевен и 22 ресторации.  

Рестораны в России стали появляться в 19 веке. Одним из первых (или первым?) стал ресторан «Киев», что на Никитской улице (Ленина, 119) в гостинице одноименного названия. Появилась она в тридцатых годах позапрошлого века. В 1858 году французскому повар-ресторатору из Петербурга Жан-Луи Кулону за долги отошла гостиница, с того момента ресторан и отель стал именоваться «Кулон». Это было дорогое, элитное и самое лучшее заведение города. Француз угощал приезжих и богатых калужан в своем ресторане винами из великокняжеского погреба: «Лафит», «Шато д`Икем».

Ресторан Кулон на правой стороне улицы

В двадцатых годах XIX века еще одним элитным заведением был дом по современному адресу площадь Старый торг, 9-10. Это был дом купеческого собрания, которое около ста лет сдавался под ресторацию. Поговаривают, что здесь часто веселилась Наталья Гончарова, во время своих приездов в Калугу, чем был чрезвычайно недоволен Александр Сергеевич. В начале века двадцатого, там работал ресторан Федорова, он же и был владельцем ресторана, о котором ниже.


1948 Купеческое собрание, пл. Старый Торг, д.9-10 (пл. Ленина,11)

В 1862 году в городском парке появляется еще одна знаменитая ресторация, она известна всем калужанам многих поколений. «Кукушка». На протяжении 150-ти лет ресторан не раз переименовывался, закрывался, открывался и менял месторасположение.

Вот как он выглядел в начале XX века: «Первоначальное здание представляло собой деревянное здание, крытое железом. Внутри был буфет, большой зал с колонами и маленькая комната для провизии, терраса. Стеклянные рамы отделяли зал от террасы, выходов два – из северного фасада в сквер парка, с западного к летней эстраде. Была еще и пристройка для хозяйственной части. Комнаты для официантов, кухня и кладовка. По данным начала двадцатого века ресторан приносил городу доход в тысячу рублей в год. Держит «Кукушку» ресторатор Федоров или Данилыч, так его звали в народе. В 1915 году «Данилыч» ввиду запрета на торговлю вином, просит городскую думу брать с него за аренду летнего ресторана не 1655 рублей, а 600. Дума ходатайство отклонила».

В те времена, предреволюционные, место было достаточно скандальным, гуляли офицеры, кутили прапорщики, в 1914 году хулиганил заезжий Маяковский, играл румынский оркестр. К примеру, известное происшествие случилось в заведении в 1912 году: «15 июня поздно вечером за столиками ресторана «Кукушка» сидели граф И.Л. Толстой и В.А. Грузевич-Нечай, а по соседству двое в форме прапорщиков запаса. Атмосфера у «Данилыча» была самая мирная, пока прапорщик Парчевский, бывший «под Бахусом», не подошел к столику гр. Толстого и г. Грузевича и не начал скандалить, швырнув в них перчаткой. Илья Львович вскипел и ударил Парчевского по лицу. Парчевский обнажил шашку. Тогда Толстой схватил стул и принял оборонительное положение. Буяна урезонили гости и служители».

1889 год. Фонтан в парке, за ним «Кукушка»

После революции ресторан продолжал работать в новом «пролетарском» парке культуры. В пятидесятые годы прошлого столетия, в восстановленном парке ресторан открылся уже с новым именем «Голубой Дунай».

1 мая 1968 года, после некоторого времени простоя «Кукушка» вновь открыла свои двери под исторической вывеской. Заведующая Анна Боровикова рассказывала перед открытием: «Мы мыслим «Кукушку» как кафе отдыха. Каждый может сюда прийти покушать, полюбоваться видами на Оку и на заокские дали на нашей веранде». Посадочных мест в 1968 году было ровно сто.

1968 год. «Кукушка»

Через пять лет в «Кукушке» вновь изменения. В канун праздника Победы, в 1973 году там открылось студенческое кафе «Отдых». Цитирую Николая Троицкого: «Кукушка была передана группе энтузиастов педагогического института (Наташа Солнцева, Майя Шануренко, и несколько других персонажей талантливой молодежи, среди них был и Андрюша Сурганов, с которым мы очень дружили). Первоначальное название «Ланфиер» придумали мы вместе, а пострадал я, так как был преподавателем института и вызван «на ковер» в горком партии. От печальной участи быть изгнанным с работы меня спасло руководство литфака и факультета русского языка и литературы».

В итоге кафе назвали «Отдых», а позже и уже до девяностых «Мечта». Член совета кафе Николай Троицкий в газете «Знамя» рассказывает: «В пятницу, субботу, воскресенье кафе будет гостеприимно открывать свои двери перед приглашенными. Да, вход у нас только по пригласительным, которые, кстати, платные (Два рубля – пирожное и лимонад! – прим. автор). Необходимый минимум для отдыха – на столе. Если есть желание разнообразить меню, пожалуйста в бар. А вообще-то предназначение кафе – поговорить человеку с друзьями, послушать музыку стереомагнитофона или ансамбля, потанцевать. Каждую субботу – тематические вечера. Будем приглашать интересные коллективы, вести дискуссии и споры. В общем, я думаю, скучать не придется».

Калужские музыканты в «Мечте», за клавишами Дмитрий Галицкий

«Мечта», как и было сказано просуществовала до девяностых. В 1994 году газета «Весть» опубликовала статью и фотографии разграбленного вандалами закрывшегося к тому времени кафе. Разбиты витрины, окна, снесены двери. Вынесли все, что плохо лежало, даже напольную плитку. Впрочем, все возвращается на круги своя. 18 декабря 2002 года обновленный ресторан «Кукушка» вновь открыл свои двери. Теперь он стоит впритык к южному ограждению парка. История старейшей калужской ресторации продолжается.


1994. Разрушенное кафе «Мечта»

Но вновь вернемся в век XIX. Известные ресторации в Калуге так же были на улице Дворянской (Суворова), Садовой (Кирова). Трактиры, коим счет не велся, располагались на Тележной (Воронина), Облупской (Театральная), Воробьевской (трактир купцов Завериных) и где душе угодно, главное подальше от церквей. Таков был закон.

Расцвет калужских трактиров и питейных заведений приходится на период с 1863 по 1895 год. Закон так же требовал: «Параграф 42. Если бы случилось, что посетитель трактирного заведения напился до такого состояния, при котором оставление его без присмотра и помощи представляло бы опасность для сего лица, то содержатель или приказчик обязаны принять все зависящие от них меры к охране опьяневшего от увечья, ограбления и вообще от всего, что может угрожать его здоровью или имуществу. В таких случаях опьяневшие не могут быть оставляемы на лестнице, в сенях, на крыльце или на улице, а должны быть доставляемы домой, если местожительство лица известно, или доставляемы до вытрезвления у содержателя заведения (но не в посетительских комнатах). Впуск в заведение видимо пьяных или заведомо предающихся пьянству лиц воспрещается, так же, как и впуск в заведение заведомо распутных женщин».

Первая мировая война сильно ударила по ресторанному бизнесу. Николай II издал указ о прекращении торговли водки на время войны. В 1915 году число питейных заведений в Калуге сократилось до 22. Так мы подошли к революции 1917 года, но напоследок вспомним еще одну знаменитую ресторацию города. Находилась она в особняке Алферова, позже принадлежавшей разным владельцам. В народе здание известно по арендатору второго этажа, Купцову. Особняк жив и поныне, и хорошо вам известен, Кирова, 48. Купцов в конце 19-го века открыл на втором этаже ресторан «Москва». Напротив, был рынок (Театральная площадь сейчас) и отбоя от купцов и посетителей в ресторане не было.

Цитирую «Калужский курьер» 1912 года: «Развернулась широкая купецкая натура. Кутеж был людям на удивление, молодым в поучение. Всю ночь пили. Шампанское лилось рекой, пели цыгане, и звенели зеркала. Наконец, утром хозяин вечера хриплым голосом приказал человеку: «Щет!» Подали. Началась проверка, не вписали ли чего лишнего. «Пять дюжин шампанского — 600 рублей?» Правильно. «Ужин на 15 персон — 60 рублей?» Хорошо, недорого. «За битье зеркал — 300 рублей?» Согласен. «За безобразие над роялью — 150 рублей?» За это можно. «Десять бутылок коньяку Шустова — 40 рублей?» Верно. «Бутылка сельтерской — 20 копеек?» А это что за сельтерская такая? За что?! «Помилуйте, ваше степенство…» «Нишкни! Не позволю приписывать лишнего! Мошенники!».
Так продолжалось до 1918 года. В городе установилась новая власть.

Дом Алферова. Второй этаж, бывший ресторан «Москва»

Наступили тяжелые времена, но как говорится «война войной, а обед по расписанию». Существуют достаточно скудные сведения о калужском общепите довоенного времени. Безусловно, он был. Как иначе? И столовые, и трактиры и пивные. Например, в центре города, на улице Театральной (тогда так называлась улица Кирова), в бывшем магазине купца Коробова располагалась такая пивная лавка, сейчас на этом месте универмаг «Калуга». «Кукушка», как и было сказано выше продолжала кормить калужан в парке.

1924. Повара в «Кукушке»

Из газеты «Известия калужского комитета советов» от 11 декабря 1918 года узнаем, что в Калуге существовал «Профессиональный Союз служащих трактирного промысла», думаю, что это предтеча профсоюза общественного питания. Так или иначе, трактиры были.

То еще было времечко. «Отречёмся от старого мира, отряхнём его прах с наших ног! Нам враждебны златые кумиры, ненавистен нам царский чертог». Переименовывали названия городов, улиц. Да, что там… кулинарных блюд! Вот, к примеру:

1928 Замена буржуазных названий блюд на пролетарские

Вот еще любопытные сообщения из довоенной прессы:

1921 «В столовой Губсовнархоза в те дни, когда она не функционирует, заведующий ею парит свое грязное белье в котлах, где варится пища, и стирает в тазах, из которых раздают рабочим и служащим ГСНХ картофель и мясо. Такой «заведывающий» опаснее тифозной вши!».

1922 «Губком РКСМ организовал в декабре факельное шествие калужской молодежи по улицам, где вновь обосновалась торговая буржуазия. С плакатом «Пусть помнят нэпманы и не забывают, что мы хозяева!» и с пением Интернационала шествие остановилось у кафе-столовой Платоновой, где состоялась летучка. К выступающим ораторам из кафе выбегала «публика» и служители. Гуляет нэповская буржуазия, веселится»

1922 «Вновь открыта Новоторжская гостиница и чайная «Т.Н. Коробкова и КО» на Благовещенской улице, дом N 4. Принимаются заказы на свадьбы, балы в помещении гостиницы и на дому».

Последние две заметки неудивительны, наступили времена НЭПа и многие бывшие купцы и коммерсанты, оставшиеся в городе при новой власти, решили взять реванш и на разрешенных кооперативных началах принялись возобновлять собственный «бизнес». Правда, через десять лет был введен закон об отмене частной торговли.

1934 Ресторан на калужской колхозной ярмарке

В 1935 году был открыт кинотеатр «Центральный» с парком, в котором были кафе и ресторан. В послевоенной заметке от 8 июля 1946 года сказано, что обновленный парк с танцплощадкой, кафе, рестораном, тиром принял первых посетителей. В военное время в городе открыто несколько столовых, кинотеатр «Центральный» с парком возобновил работу в 1944 году. 

В первые годы, послевоенные, Калуга зализывала раны, восстанавливала разрушенное войной здания, а с пятидесятых наш город стал приобретать свой новый вид, сохраняя исторический облик.

На улице Театральной, 41 (в те времена Ленина, 67) стоит здание начала XIX века. Это был доходный дом архитектора Соколова. Во второй половине 18 века купец Карл Давингоф открыл там гостиницу «Рига» и ресторан. После революции единственный отель в городе назывался «Коммунальная». Во время освобождения Калуги гостиница сильно пострадала. В пятидесятые здание восстановили, по всему кварталу надстроили третий этаж. И вновь заработала гостиница и ресторан.

Во многих справочниках тех лет гостиница и ресторан при ней не имеет никакого названия. В справочнике от 1968 года (в издании 1973 года та же картина) гостиница именуется «Калугой», а ресторан «Гостиница» …. Не знаю, почему так, на самом деле у гостиницы есть название, и оно сохранилось и до наших времен. Гостиница «Ока» и ресторан «Гостиница – Ока», в народе «поддувало», так как располагалось почти в подвальчике. Это место славилось у калужан хорошей кухней и местным ансамблем «Три богатыря» (Шкваркин, Мариничев, Годин), но, конечно не только они там играли. Многие калужские музыканты отметились практически во всех ресторанах с живой музыкой. А еще там проводились дни национальной кухни. Например, в 1976 – дни украинской кухни с традиционным борщом, а также — битки по-селянски, сельдь в маринаде, жаркое по-домашнему, котлеты по-полтавски.

Калужский журналист Андрей Гусев дополняет: «Поддувало» в разное время посещало много известных людей. Например, Булат Окуджава, Николай Панченко, Константин Михайлович Афанасьев и вообще вся пьющая часть редакций «Молодого ленинца» и «Знамени».
Популярное блюдо: «Котлеты нежные», свиные отбивные.

Здание сгоревшей гостиницы на Театральной

Небольшая путаница может сложится у молодых читателей, но был еще один ресторан «Ока». Он открылся в пятидесятых по адресу Сталина, 19 (Ленина, 103 сейчас) в построенном в стиле «модерн» особняке купца Игнатова. В здании 1903 года тогда был большой магазин и банк на втором этаже, в 1927 году там открылся Дом учителя, госбанк, кооператив учащихся с библиотекой и магазином.

Ресторан «Ока»

Ресторан «Ока» был одним из самых популярных заведений города, в рейтинге калужан в тройке лидеров, точно. Днем можно было относительно дешево (около рубля) пообедать, вечером вкусно отужинать (три рубля на человека, если вы конечно на «парнас» не заказываете музыку), потанцевать. Поначалу стены заведения «украшали» картины из серии «дружба народов», которые, к счастью заменили росписью, выполненной художниками Тимофеевыми.
Популярное блюдо: «Цыплята табака», «Котлеты по-киевски».

В ресторане «Ока»

Пятого января 1959 года на улице Кирова в новом пятиэтажном доме, 25 открывается кафе-молочное. Реклама гласила: «Наше кафе хорошо оборудовано, имеется большой выбор холодных и горячих блюд, кондитерских и булочных изделий. Принимаем заказы на проведение торжеств и праздников».

В декабре 1962 года кафе переоборудовали, так сказать провели «ребрендинг». Кафе отныне зовется «Звездочка». В кафе новый интерьер, исчезли тяжелые бархатные портьеры, на окнах легкие занавески, в подрамниках цветы, столики на три персоны.

В начале семидесятых очередное и последнее изменение. Новая вывеска: «Бар Центральный», внутри стены из зеркал, в меню разнообразные коктейли, кофе по-турецки приготовленный на песке и самые вкусные в городе беляши. Порция – два беляша за 61 одну копейку! По словам калужан сначала это было довольно «мажорное» место, где отдыхала за коктейлем стильная молодежь Калуги, но потом все скатилось к маргинальной публике по вечерам. Но днем это было уютное и спокойное место в центре города.
Популярное блюдо: беляши, коктейли.

13 января 1959 кафе-молочное. Официантка Лидия Марченко

1962. В кафе «Звездочка»


В этом доме со стороны Кирова был бар «Центральный»

Что касается беляшей. С конца пятидесятых на углу Кирова и Плеханова была открыт стеклянный павильон с названием «Светлячок». Я не помню, чтобы эта вывеска дожила до восьмидесятых, но беляши там, помню. Взрослые заходили перекусить, да выпить сто грамм. В общем, обычная забегаловка.

Позволю себе процитировать калужанку Милу Макарову: «Вывеска «Светлячок» дожила до середины 80-х. А на рубеже 90-х, когда эта забегаловка стала «Беляшной», там стали брать залог за посуду: стаканы, алюминиевые ложки, вилки. Возвращаешь после трапезы посуду, тебе — деньги назад. Нам с подругой однажды удалось таким образом заработать какие-то деньги. Мы собрали стаканы, оставленные нетрезвыми посетителями, и сдали их на раздачу».

Стекляшка «Светлячок», известная, как «беляшная»

Вспомним и другие заведения «стекляшки» в городе: Кафе «Молочное» в Гостинорядском переулке (Карпова, 15а в то время), «Отдых» на Московской (Азарово), «Встреча» на территории вокзала «Калуга 1», «Полесье» на Октябрьской, 14а.

Грабцевское шоссе, недалеко от площади Маяковского отметилась на нашей ресторанной карте «стекляшкой» — пивной. В народе называлась «Мутный глаз». Есть и другая версия, озвученная журналистом Леонидом Ивановым: «Кафе на Грабцевском шоссе в местной округе называли «Бегемот». Согласно легенде, в Калуге как-то гастролировал цирк. И оттуда сбежал бегемот. Якобы, его поймали там, где потом построили это кафе. Или клетка там стояла — версии разнятся. В «Комсомольской правде» в начале 80-х даже была статья «Бегемот» у заводских ворот» про то, как работяги машзавода бегают в рабочее время выпивать в это кафе». В середине восьмидесятых этот общепит на Грабцевском шоссе получил официальное название «Глобус».

Не забудем про павильон «Чебуречная» на улице Пухова, 37а. Позже известное в городе, как кафе-гриль, была знаменита своими шашлыками и конечно, курами-гриль. Павильон появился на рубеже семидесятых, напротив ДК «Машзавода».

На Ленина, 36 в начале семидесятых открылось кафе «Кондитерская». 

Ну и конечно же, «Пельменная» на Театральной, 23. Она открылась в октябре 1967, этот «динозавр» советского общепита существует до сих пор! «Лучшие пельмени в городе!» — таков вердикт калужан. 

1967. «Пельменная» на Театральной

А кто сейчас вспомнит «Блинную»? Тоже «стекляшка» на углу Луначарского и Урицкого (Старообрядческий переулок). Появилась она в самом начале семидесятых и просуществовала до середины восьмидесятых. На этом месте построили дом, номер 13 с пристройкой, там сейчас магазины. Изначально задумывалась, как «Шашлычная», короткое время даже вывеска висела, но видимо не хватило на наш город мяса, блинами будем сыты.

1985. Справа «Блинная» на Луначарского

Кстати, один из первых павильонов-кафе появился еще в начале пятидесятых напротив церкви Иоанна Предтечи на Кирова. Над входом — вывеска «Мороженое», но если верить заметке в газете, то там разливали пиво и вино, к тому же на вынос. Рядом на углу, там, где сейчас Дом Быта, в угловом доме тоже была пивная, но это так, к слову.

1965. Павильон «Мороженое» с вином и пивом около церкви на Кирова

19 августа 1956. Газета «Знамя». Та самая «разоблачительная» заметка

В 1960 году по адресу Салтыкова-Щедрина, 26 открывается первая домовая кухня. По сути это первый фаст-фуд в стране. Ведь в домовой кухне можно было не только купить домой готовые полуфабрикаты, но и на месте перекусить за высокими столиками.

Цитирую: «Торговое помещение кухни включает магазин кулинарии и полуфабрикатов, раздаточную по отпуску обедов на дом и буфет, в котором можно купить горячие напитки, бутерброды, пирожки, кондитерские и сдобные изделия. В раздаточной выдаются напрокат судки для получения обедов на дом. Разнообразное меню домовой кухни ежедневно насчитывает до трех первых блюд, 6-7 вторых и одно-два третьих. Средняя стоимость обеда из трех блюд 3-4 рубля (цены 1960 года)».

В октябре 1962 года на Суворова, 118 рядом с драмтеатром открывается Домовая кухня номер 2. Эту кухню калужане полюбили, по статистике в день реализовывалось до 500 первых блюд и 1500-1600 вторых.

7 февраля 1965 накормили жителей нового микрорайона «Черемушки», там домовая кухня открылась по адресу Болотникова, 1.

10 февраля 1965 года еще одна домовая кухня открылась на улице Дзержинского, 15. Более 30 видов полуфабрикатов и готовых блюд. Мясные, рыбные, овощные, торты, пирожки. Есть кафе. В первый день выручка составила 540 рублей. В 1972 году в городе действовали еще две кухни, на улице Плеханова, 80 (бывшее кафе №2, будущая забегаловка «Мираж») и на улице Степана Разина, 3.

Домовая кухня на улице Салтыкова-Щедрина

В 1963 году в новой пятиэтажке по улице Кирова, 32 открывается ресторан «Березка». Так как ресторан находится в центре, то конечно посетителей там всегда много. Несмотря на это ресторан не слишком то понравился капризным калужанам и прежде всего кухней. Конечно же живой коллектив калужских «лабухов» традиционно присутствовал. Но вот какая оказия, жители верхних этажей жаловались на шум и ансамбль «закрыли». В 1969 году ресторан переименовали в «Колос», но лучше он от этого не стал. Разве что художники Громадский и Кадобнов оригинально оформили две стены. Гипсовые фигурки, вставленные в квадратные рамки, чередовались с ромбическими вставками стилизованного орнамента.

Существует мнение, что «Березку» переименовали из-за валютных московских магазинов, некоторые иностранные посетители пытались расплатиться валютой в калужской «Березке». А по поводу музыки… Сосед сверху (в других версиях, это была бабушка) ежедневно строчил жалобы в горком партии. Так достал, что ему дали квартиру в другом районе, а в этой поселили сотрудника ресторана.

В ресторане «Колос»

Следующее знаменательное событие в кулинарной жизни Калуге состоялось 9 сентября 1964 года. На улице Ленина, 70 открылась двухэтажная столовая «Чайка». Вот, что писали в день открытия об этом заведении калужские журналисты:

«Новая столовая-заготовочная с великолепным обеденным залом, магазином полуфабрикатов и летним кафе на веранде – самое современное предприятие общественного питания в нашем городе. Широкая лестница ведет на второй этаж, где находится просторный обеденный зал. Ровные ряды столиков с гигиеническим покрытием красиво гармонирует с вазочками цветов в легких металлических стойках, шелковыми занавесками на окнах. За день Чайка поставляет до 7 тонн полуфабрикатов для предприятий общественного питания города».

Столовая «Чайка»

Обеденный зал «Чайки» в момент открытия (09 09 1964)

Семидесятые. В «Чайке»

Калужане с теплотой вспоминают «Чайку», но прежде всего это касается кондитерских изделий: торты «Прага», «Абрикотин», шоколадный «Ленинградский», бисквитный «Сказка», «Киевский», эклеры, язычки. Кухню столовой все вспоминают по-разному, в основном словами: столовка, как есть. Но зато все прекрасно помнят, что в обеденном зале стоял музыкальный jukebox «Fonica» польского производства и можно было за пятак завести любимую пластинку, а на летней веранде выпить пива за высоким стоячим столиком.

Еще одна «культовая столовая» появляется на горизонте рядом с площадью Московской. По адресу улица Глаголева, 3 в начале 1969 года открылся общепит «Ромашка». Вспоминаем.

«Задержавшись на минутку в вестибюле, оставив в гардеробе пальто, посетитель решил пообедать. Мимо зеркала, умывальника с электросушителями поднялся наверх по украшенной узорными металлическими приставками лестнице. В общем и диетическом залах могут разместиться одновременно двести посетителей. Подготовлены отделанные пластиком устойчивые столики, полумягкие и плетеные кресла. Всю стену общего зала занимает великолепное художественное панно, выполненное из букв. Две автономные раздачи с заказными и общими блюдами и нехитрые, но плотные студенческие яства по абонементам, отделены от зала деревянными декоративными решетками с цветами в подвешенных вазочках. Приготовлением блюд заняты 32 специалиста. Вам предложат мясные, рыбные, овощные блюда, грибы в разных вариантах, кондитерские изделия. Летом на веранде можно отведать фирменные пельмени и чебуреки. Звучит музыкальное сопровождение с ленты, а по вечерам в выходные играет оркестр».

Столовая «Ромашка»

 А вот, что вспоминают калужане. «А какие были вкусные пирожные», «А я помню рюмочную внизу, настойка стрелецкая», «Курабье, масляное, рассыпчатое с капелькой джема внутри», «Торт «птичье молоко», «Рогалики и торт «Елена». Вспоминают дискотеки с драками, но это уже позже было. Первые фестивали «Железные девы», которые устраивал Михаил Николаев, а это уже перед тем, как «Ромашку» снесли. Я же помню противное пиво, отдающее каким-то мылом.

В 1971 году с «Ромашкой» приключился скандал. Во-первых, в калужской прессе столовую назвали «редкостной грязнулей и невежей». Во-вторых, проворовались директор и некоторые другие сотрудники. Тащили все, коньяк, вино, деликатесы, даже огурцов килограмм 350 умыкнули. Впрочем, подали все это, как фельетон.

Столовых во всем городе было не счесть. Например, в 1955 году в прессе появилась реклама: – Открыто кафе по адресу Ленина, 47 (Театральная ныне). В кафе имеется широкий ассортимент молокопродуктов, кондитерских изделий, пирожки, сдоба, горячие напитки, колбасы, мороженое. Кафе работает с 11 часов до 19 часов без перерыва. Выходной – понедельник.

Или вот еще вам адреса 1959 года:
Столовая №7 – ул. Сталина (Ленина), 29
Столовая №20 – ул. Ленина (Театральная), 63
Столовая №26 – ул. Ленина (Театральная), 31
Столовая №2 – ул. Московская, 38
Столовая №21 — ул. Чичерина, 10.

В 1972 из количество доросло до 26-ти! Многие из них превратились в конце восьмидесятых-девяностых в обычные пивные, да дешевые забегаловки-рыгаловки. Почти все они исчезли уже давно. Но есть одна «легендарная» и живучая. Это кафе «Мираж» на Плеханова, 80, вход с улицы Пушкина. Эта пивная-закусочная работает до сих пор! Открылась она в 1959 году, как кафе №2 затем домовая кухня №3.

В 1964 году на улице Театральной открывается знаменитая на весь город «Пончиковая». Снова обращаемся к калужской прессе тех лет: «Интерьер здесь не современный: две тесные комнатки, в одной — стойка буфета, у которой закручивается кольцом очередь, в другой, с облицованными цветной плиткой панелями, стоит пяток круглых столиков «под мрамор». Стулья лишь у детского столика. Очень тесно. В углу одна на другой громоздятся пустые молочные фляги: негде больше хранить. В пончиковой работает небольшой коллектив: пять пекарей, две буфетчицы, три посудомойки. Уборщиц нет, посудомойки и пекари сами посуду и полы моют. Ежедневно выпускают до шести тысяч пончиков». 

В середине шестидесятых в отдаленном, молодом районе «Черемушки» появляется свой общепит. Столовая №4 по адресу Маршала Жукова, 38 (тогда улица Красная, 56). Чуть позже и не очень длительное время кафе-столовую превратили в ресторан «Черемушки». В девяностых и начале нулевых, там существовал совсем другой «кабак», сейчас там продовольственный магазин.

Изменения произошли с бывшим калужским стадионом «Локомотив» («Центральный», Ленина, 57), он подвергся реконструкции. В 1967 году появляется западная трибуна с легендарным рестораном «Спорт», переименованным вскоре в «Весну». Интерьер оформляли художники Лаврова и Соломатин мозаичным панно «От Олимпа до Космоса». «Весна» престижное место отдыха в Калуге, конечно же с калужскими музыкантами —  Игорь Доценко, Дмитрий Галицкий, Виктор Хвостов и другие. Многие знаменитые артисты, приезжавшие в Калугу на гастроли обедали именно там, ведь через дорогу Филармония. Кормили отменно и судачок и осетринка, икорочка. Но это – спец. заказ. Меню, в основном, как и во всех калужских ресторанах, отличие только от шеф-повара, в умении и поставщика.

Ресторан «Весна» (пока еще «Спорт»)

Кстати, еще одним популярным местом калужского «разгуляя» был ресторан в здании вокзала «Калуга 1». Обедали там приезжие и уезжающие, а вот по вечерам играл все тот же Виктор «Хвост» Хвостов, вовсю гуляли калужане. По словам старожил попасть туда, в отличие от героя фильма «Вокзал для двоих», было просто. Даже если все места были заняты тебя впускали. Фишка в том, что такому посетителю предлагали в качестве стула железные ящики из-под … молока. Ну и конечно все помнят интерьер, который по традиции оформляли калужские художники. Когда в 1979 году был проведен капитальный ремонт здания и велись работы в ресторане вокзала, на стенах во время работ стали проступать революционные лозунги. Ресторан или буфет на вокзале был с 1901 года. На вокзале «Калуга 2» тоже работал ресторан, но уверяю вас, ничего интересного.

В ресторане вокзала станция «Калуга 1»

А вот и следующее «элитное» место в городе, куда попасть было, практически невозможно. 24 января 1969 года была открыта 8-ми этажная гостиница «Калуга». Нас интересует, конечно же ресторан. «Зал ресторана – самый большой в городе: на 300 мест, но тоже по-своему уютен, особенно вечером, когда изнутри начинают светиться белые колонны, поддерживающие легкий потолок. В горячих и холодных цехах производства трудятся более 30 опытных специалистов. В зале работают хорошо подготовленные официанты, некоторые из них владеют иностранными языками».

1972. Меню ресторана и буфета «Калуга»

Еще это было самое престижное место для торжеств, юбилеев и свадеб. Только бронировать надо было чуть ли не за полгода вперед. Приходили послушать все тех же калужских музыкантов, а вот кухня по воспоминаниям была там не ахти.
В семидесятых в гостинице появляется еще один общепит, известное в городе кафе «Садко». Дадим слово Михаилу Дьяченко: «Для меня оно интересно было тем, что туда можно было прийти и заказать кофе с коньяком и там не смотрели на возраст, только требовали, чтобы мы закуску брали — хотя бы пироженки, но чтобы было. Поэтому туда можно было ходить с девочками, это в конце восьмидесятых производило на них неизгладимое впечатление. Ну и к тому же там все-таки была кухня неплохая, поскольку это было при ресторане гостиницы Калуга, на первом этаже которой это «Садко» и находилось.

Гостиница и ее кабак было пафосным местом. Чуть ли не самым пафосным в городе, я помню, что там очередь у входа по вечерам была чуть ли не каждый день, а в праздники — вообще биток. Я в период, когда помогал пацанам на перезаписи музыки и прифарцовывал билетами на дискотеку «Фантазия», которые получал бесплатно во Дворце пионеров, мог временами позволить себе сводить девочек. Помню, что комплект кофе-коньяк-бутерброд, что-то чуть больше рубля стоил. По тем временам дороговато, но в выпускных классах, особенно на фоне антиалкогольной борьбы получить алкоголь было вообще нереально нигде, кроме как там. Ну, плюс, музычка какая-то играет, оооочень вежливые и понимающие официантки в наколочках (в смысле в чепчиках), все это было почти буржуазно. Но ходили мы туда днем, потому что вечером, я уже говорил — туда было не попасть. Помню, мы с другом, как-то ночью искали, где сесть выпить и что-то все было закрыто, работала только «Калуга» в центре, типа час ночи и будни. И денег было мало, мы заходим и прямо у «метра» у входа спрашиваем — у нас только 500 есть, сможем ли выпить, тот отвечает — да, сделаем, даже с закуской. Ну и разговорились, он и сказал, что скоро закрываемся совсем, ресторана не будет. Вроде это было перед открытием 21-го, да. Вот с трудом вспоминаю — когда именно, тогда много таких историй было».
 Популярное блюдо: Мясная солянка.

Последнее «культовое» заведение в нашем городе «старого разлива» открылось 1 сентября 1973 года. При гостинице «Звездная» имелся двухзальный ресторан с таким же названием на 270 персон. В 1976 году гостиницу и ресторан на Гоголя, 2 переименовали в «Зуль» в честь города-побратима. Примечателен тем, что в буфете на первом этаже пиво было всегда, даже когда его по всему городу с огнем не сыскать.

Ресторан гостиницы «Звездная» в момент открытия в 1973 году

Семидесятые. Ресторан «Зуль»

Немного о детях. 31 марта 1973 года на Театральной, 37/2 открылось детское кафе «Чебурашка». Вернее, на втором этаже, на первом была диетическая столовая.

«По широкой лестнице, украшенной фрагментами из популярной сказки о Чебурашке, малыши поднялись в холл. На полу красивые ковры, на столиках всевозможные игры. Есть здесь телевизор с большим экраном, пианино. В четырех круглых аквариумах плавают рыбки. Но больше всего поражают в интерьере стены, расписанные по мотивам русских народных и современных сказок. По внутреннему радио звучит сказка про Чебурашку. В меню много фруктовых напитков, коктейлей, салатов и горячих блюд.

Вход в кафе «Чебурашка». 1975. На фото жена художника Александра Шубина с дочкой

 На первом этаже разместилась диетическая столовая. Зал рассчитан на 75 посадочных мест, в течении дня здесь успеют пообедать до 1500 человек. Меню разработано в соответствии с 1, 2, 5, 7, 10 и 15-й диетами. Особое внимание уделено пище из овощей, молочной продукции, птицы, рыбы».

1973. В кафе «Чебурашка»

 Кстати, о рыбе. В 1972 году в столовых и ресторанах общепита введены «рыбные дни», выбрали четверг.
 Завершая рассказ о «Чебурашке» вспомним, что в 1989 году кафе закрыли и открыли на втором этаже кооперативное видео-кафе, где за три рубля можно было посмотреть какой-нибудь боевик, съесть мороженое, запивая лимонадом.

Что касается детских кафе, то в семидесятых-восьмидесятых, на улице Дзержинского между домами 81 и 83 был павильон. В семидесятые там располагалось кафе «Калужанка», про которую пресса писала, мол «вечером там ни одной калужанки, да и просто трезвого человека не встретишь». Видимо из-за «скандальной» славы кафе переделали в детское с названием «Колобок». На Кирова, 26, если вы помните — кафе «Снежинка».

В семидесятых на Театральной, 1 начинает работать кафе «Русь», оно и сейчас в действии, только название давно другое – «Камелия», а до этого, с пятидесятых годов по этому адресу была популярная столовая номер 26.

В Анненках пользуется популярностью «кабак» под названием «Теремок», где так же играют калужские музыканты, в том числе Игорь Доценко. Леонид Иванов дополняет историю: «В Теремке в июле 1979-го поминали калужского музыканта Володю Шурыгина, внезапно ушедшего. Там, по-моему, Витя Хвостов, предложил музыкантам собрать средства на памятник. Деньги в итоге собрали, и он стоит на могиле Шурыги на Пятницком кладбище. А в декабре 80-го в том же Теремке калужские музыканты поминали застреленного Джона Леннона». Сейчас на этом месте ресторан «Merzen».

Игорь Доценко с музыкантами в кафе «Теремок»

Где-то 1977 году, в начале улицы Гагарина за бывшим зданием ГИПРОННИМАШ (Гагарина, 4) открывается ресторан «Орион», который в девяностые превратили в казино «Монако».  

4 февраля 1984 года после затянувшейся реконструкции, возобновил свою работу новый кинотеатр «Центральный». В появившейся ротонде появляется кафе-мороженое, а спустя три года наверху этой ротонды открывается кооперативное кафе «Спутник», которое просуществовало около десяти лет, вход был отдельный, слева от главного, вверх по круглой лестнице. Я помню, разнообразные коктейли, высокие по тем временам цены и телевизор, который стоял на барной стойке. На экране — клипы зарубежных поп-звезд. В 1996 году внутри ротонды расположился третий по счету ночной клуб Калуги «Синема».

Впрочем, калужская пресса писала 14 октября 1987 года, что первенство в нашем городе среди кооперативных кафе принадлежит открывшемуся в сентябре того же года, по адресу переулок Пестеля, 50 – кафе «Луна». «Луна» славится в нашем городе своими кондитерскими изделиями, работает и по сей день.

Вспоминаем цены 1987 года: стоимость пирожных тридцать копеек, килограмм бисквитно-кремового торта – 5 рублей 10 копеек, торты «Иринка» и «Аленка» — 6 рублей 20 копеек. В кафе всего 24 посадочных мест и работает оно, как детское. Вечером для взрослых – традиционные коктейли, кофе по-турецки, фирменная продукция.

В столовой номер 28, ставшей чуть позже обычной пивной по адресу 1-й переулок Пестеля, 16 в тоже время открывается детское кафе-мороженое.

На улице Салтыкова-Щедрина, 44/9, только вход был со стороны Беляева, открылось кафе «Рассвет», до этого там долгое время работала столовая №31. Место «опасное», там часто собирались ребята с «салтыковки». Помните конец восьмидесятых? «Кошки», «Апачи», «Арсенал»…

Время кооперативных кафе продолжается. В августе 1988 года в ДК КЭМЗ на улице Салтыкова-Щедрина, 10 открылось видео кафе, а рядом кооперативное кафе «Лира».

В августе, но уже в 1990 общепит пришел и на правый берег. На Правобережье открылось кафе «Рубин». КСК «Рубин» уже существовал и в 1989 году там даже проходили концерты калужских рок-групп.

КСК «Рубин» правый берег

Наступают девяностые и здесь я, пожалуй, ставлю точку. Лишь упомяну некоторые из заведений. Появляются ночные клубы с дискотекой – «Молодежный», «Тройка», «Синема», там правда можно было не только потанцевать, но и плотно выпить-закусить. В 1994 году в переулке Пестеля, 8 открывается кафе «Сакура», павильон-забегаловка «Турист» (Московская, 33).

В 1998 году на площади Победы открывается кафе «Симба», клуб «Лагуна» открывается в бывшем ДК «Строитель» в 1999 году, ночной клуб «Бомба» на площади Мира, «Погребок» в гостиных рядах.

И это, конечно далеко не все. Век новый, 21-й упоминать вообще не стоит. Кафе и рестораны открывались и закрывались постоянно, выжили сильнейшие и вы их все прекрасно знаете. Но, как видно из названия – история неполная. Bon Appetit!




Свадьбы рок-звезд

12 марта, 50 лет назад Пол Маккартни последним из четверки, женился на Линде Истман, фотографа и дочери известного юриста. Ее дед, кстати был эмигрантом из России. Это был первый брак для Пола (незадолго до этого он разорвал помолвку со своей невестой Джейн Эшер) и второй для Линды. У первой жены Пола была дочь от первого брака, которую он удочерил.

Расписались они в Марилебоне, в зажиточной части Лондона. После скромной церемонии их встретила толпа репортеров и рыдающие поклонницы «битла». «В любом случае тротуары возле ЗАГСа Мэрилебон были бы мокрыми от слез поклонников из-за внезапной реальности того, что они не смогли стать миссис Маккартни» — цитата из The Guardian. На вопрос репортера, изменится ли ваша жизнь после свадьбы, сияющий от счастья Пол ответил: «Не знаю, я еще не был женат». «Шел дождь и это было уместно» — писала газета The Guardian.

Они прожили почти 30 лет счастливой семейной жизни, у пары трое совместных детей.

YouTube Трейлер

Elvis Presley и Priscilla Beaulieu (May 1, 1967)

George Harrison и Pattie Boyd (Jan. 21, 1968)

John Lennon и Yoko Ono (March 20, 1969)

Mick Jagger и Bianca Perez-Mora Macias (May 12, 1971)

Rod Stewart и Alana Hamilton (April 6, 1979)

Eddie Van Halen и Valerie Bertinelli (April 11, 1981)

Ringo Starr и Barbara Bach (April 27, 1981)

Ozzy Osbourne и Sharon Arden (July 4, 1982)


Elton John и Renate Blauel (Feb. 14, 1984)

Tommy Lee и Heather Locklear (May 10, 1986)

Bill Wyman и Mandy Smith (June 5, 1989)

Tommy Lee и Pamela Anderson (Feb. 19, 1995)

Gene Simmons и Shannon Tweed (Oct. 1, 2011)

Nikki Sixx и Courtney Bingham (March 15, 2014)




Продажи пластинок в США. Как это работает?

Меня давно интересует индустрия звукозаписи, сертификация продаж пластинок и конечно же, хит-парады. Чарты на Западе основываются именно на цифрах продаж сингла (песни) или альбома. В наше время продажи физических носителей упали на критически низкую отметку, поэтому уже не первый год при составлении еженедельных хит-парадов учитываются продажи мп-3 файлов и прослушивание альбома в потоковом вещании (стриминг).

Второе. Давно задумывался вот над чем. Одна из самых популярных в Америке рок-групп, коллектив на шоу и пластинках коего выросло не одно уже поколение американских фэнов. Kiss. По данным Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (далее RIAA) группа продала в США чуть больше 20 миллионов пластинок к данному моменту. Тогда, как общий тираж их дисков по всему миру варьируется в цифрах 80-100 миллионов альбомов. Мне всегда казалось, что где-то здесь несоответствия. Не могла группа так мало продать у себя на родине (учитывая фанатичную популярность) и продать в три-четыре раза больше по всему остальному миру. Группу Kiss, конечно любят везде, но США самый крупный рынок по сбыту аудиозаписей, в других странах у Kiss не так уж и много «золотых» и «платиновых» наград. Откуда тогда такие цифры?

Оказалось, что цифра в 20 миллион только в США сильно занижена. Почему это произошло? Попытаюсь разобраться.
Впервые «платиновая» награда в Америке была учреждена в 1976 году. Что бы получить такую награду нужно продать один миллион дисков. В 1984 году вводится «мультиплатиновая» награда за продажи альбома свыше двух и более миллионов. Допустим, альбом разошелся тиражом в 3 100 000 экземпляров, RIAA присваивает трехкратную платину и так далее. У группы Kiss всего лишь три мультиплатиновые награды и то за продажи в два миллиона каждой пластинки. Это мало, если сравнивать с тиражами таких групп, как Aerosmith, Van Halen, Motley Crue.

В 1991 году подсчетами продаж дисков стала заниматься компания Nielsen Soundscan, которая обрабатывает информацию поступающую с касс 90% магазинов США и Канады (в том числе он-лайн), что сводит к нулю завышенные цифры поступавшие непосредственно от фирм грамзаписи.

Kiss получают свои первые в жизни «золотые» награды за альбом «Alive»

Первым сертифицированным диском у группы явился альбом «Alive!», 4 декабря 1975 года ему присудили «золотую» сертификацию за 500 000 проданных экземпляров. С 1991 года, с момента введения подсчетов Soundscan и до 2013 года было продано 274 000. Итого 714 000. Хорошо, но где же данные с января 1976 года по апрель 1991 (эра Soundscan)? Альбом ведь продавался! Этих данных у RIAA нет! Фирма Casablanca выпустившая альбом попросту не предоставила эти данные. Во многих случаях фирмы грамзаписи не заинтересованы на подачу повторной сертификации старого альбома из их каталога.  Причины, по которым звукозаписывающие компании этого не делают: «лейблы» слишком заняты, волнуясь о сегодняшних хитах, и заботиться о статусе RIAA альбома выпущенного, скажем, десять лет назад нет резона. Не хотят тратиться на аудит, артист или группа давно распалась или уже не является артистом данной фирмой. В 1980 фирму Кисс «Касабланка рекордс» купил концерн PolyGram, но и они не стали пересчитывать выпущенные альбомы группы и других артистов лейбла (Донна Саммер, к примеру).

Для наглядности, вот продажи альбомов Kiss в период с апреля 1991 по январь 2013, в скобках указана сертификация и дата присуждения оной (если есть):

Название альбома: кол-во проданных экз. в период с 91-13 (сертификация и дата сертификации)
KISS: 217,000 (золото, 6/77)
Hotter Than Hell: 185,000 (золото, 2/77)
Dressed To Kill: 214,000 (золото, 2/77)
Alive!: 274,000 (золото, 12/75)
Destroyer: 726,000 (дважды платина, 9/11)
Rock And Roll Over: 227,000 (платина, 1/77)
Love Gun: 229,000 (платина, 6/77)
Alive II: 304,000 (дважды платина, 2/96)
Double Platinum: 522,000 (платина, 5/78)
Paul Stanley: 89,000 (платина, 10/78)
Gene Simmons: 93,000 (платина, 10/78)
Ace Frehley: 142,000 (платина, 10/78)
Peter Criss: 71,000 (платина, 10/78)
Dynasty: 167,000 (платина, 7/79)
Unmasked: 177,000 (золото, 7/80)
(Music From) The Elder: 116,000
Creatures Of The Night: 161,000 (золото, 5/94)
Lick It Up: 101,000 (платина, 12/90)
Animalize: 103,000 (платина, 12/84)
Asylum: 88,000 (золото, 11/85)
Crazy Nights: 101,000 (платина, 2/88)
Smashes, Thrashes & Hits: 830,000 (дважды платина, 2/96)
Hot In The Shade: 116,000 (золото, 12/89)
Revenge: 602,000 (золото, 7/92)
Alive III: 558,000 (золото, 10/94)
KISS My A**: 324,000
MTV Unplugged: 305,000 (золото, 10/96)
You Wanted The Best, You Got The Best!!: 330,000 (золото, 5/97)
Carnival Of Souls — The Final Sessions: 181,000
Greatest KISS: 413,000
Psycho Circus: 481,000 (золото, 11/98)
KISS: Box Set: 145,000
The Very Best Of KISS: 739,000
Millennium Collection: 397,000
Symphony: Alive IV: 137,000
Millennium Collection, Volume 2: 97,000
KISS Gold: 149,000
Alive! Box Set: 49,000
Ikons: 13,000
Sonic Boom: 294,000

Итак, за период с 1991 года по 2013 год группа продала в Америке чуть больше 10 миллионов экземпляров своих альбомов по данным Soundscan. Таким образом мы видим большой разрыв с пластинками вышедшими до апреля 1991 года. Со дня первой (и последней) сертификации и до 1991 года цифр нет никаких.

Еще один пример. Возьмем пластинку «Unmasked». В июле 1980 года она достигла продаж в 500 000 экземпляров, а с 1991 по 2013 год было продано еще 177 000. Итого 617 000 проданных, но совершенно не известно сколько еще экземпляров было куплено в период с августа 1980 года по апрель 1991 года… Вполне возможно, что это уже давно «платиновая» награда за продажи свыше миллиона.

Пол Грин работавший в журнале Billboard с 1975 по 1992 год, считает, что Kiss продали более 40 миллионов дисков в США против официальной цифры в 20 миллионов. Так же он подтверждает обще мировые продажи дисков группы в 80 миллионов. Исторически, группа продает за пределами США примерно столько же сколько на родине. Поэтому сумма в 80-90 миллионов для Kiss вполне справедлива.
Теперь я считаю, что разобрались, хотя из-за «упущенных» цифр продаж, сумма все же примерна.

RIAA поздравляет Kiss в 2015 году. Группа у которой 30 «золотых» наград в Америке.

Напоследок еще один интересный пример. Певица Дайана Росс одна из самых популярных артисток Америки в 60-е, 70-е и 80-е. Но у нее всего шесть сертифицированных наград в родной стране (это в совокупности — 4 миллиона проданных дисков). И это певица продавшая более 70 миллионов дисков по всему миру. Оказывается, ее фирма Motown records на протяжении долгих лет, была единственной крупной фирмой, которая не присоединилась к RIAA. В итоге под давлением отрасли Motown уступили и присоединились в 1977. Однако все альбомы выпущенные до этого года, так и остались не сертифицированными. Это касается и дисков Майкла Джексона, Jackson 5, Стиви Уандера, Рея Чарльза, группы Commodores и других артистов лейбла. Я нашел цифры продаж дисков Дайаны Росс, как сольно, так и в составе группы Supremes, получилась сумма в 47 825 000 проданных дисков только в Америке.
Стиви Уандер продал за всю карьеру в Америке 35 250 000 своих пластинок, Рэй Чарльз 23 650 000 пластинок. Правда это данные на 2009 год. За последние десять лет, может у каждого от одного до двух миллионов прибавилось.

Но большие звукозаписывающие корпорации безусловно следят за своим «бэк-каталогом». Примером может служить Sony/Epic, 4 февраля 2019 года они заново сертифицировали две старые пластинки Оззи Озборна. Так классический дебют 1980 года «Blizzard of Ozz» стал пятикратно платиновым (пять миллионов), последняя сертификация была 15 августа 1997 года. Значит еще один миллион своей первой пластинки Оззи продал в США за двадцать с лишним лет! Хотя, я думаю, что это продажи переиздания 2011 года, то есть продажи за 8 лет.
Второй диск — это сборник «Essential Ozzy», ему присудили двойную платину. Очередной миллион этого сборника было продано в промежутке с 3 марта 2016 года, почти за три года.

В заключении риторический вопрос, шуточный: Так сколько же продали Gorky Park своего дебютного альбома в Америке на данный момент (450 000 по словам Яна Яненкова в 1991 году)? Может давно пора «золото» присудить нашим ребятам, а?




Старая Калуга: Крытый рынок

В уходящем году одним из самых обсуждаемых зданий, в калужском интернет пространстве стал дом Яковлева на Луначарской, о котором мы писали в номере 29. Дом так и стоит наполовину уничтоженный. Но пальму первенства в который раз получает крытый рынок на Марата. Его горячо обсуждали в виду предполагавшегося открытия в нем терм. Сегодняшняя наша прогулка пройдет именно в этом месте на углу Марата и Кирова, где 30 декабря 1976 года состоялось открытие крытого рынка.

Если капнуть глубоко в историю, например, в середину 18-го века, то на месте крытого рынка был овраг. Березуйский. Да-да, с глубины веков этот овраг довольно сильно «разрывал» наш город, на север он доходил до современной Суворова и даже чуть дальше. В овраге протекала речка Березуйка. В конце 18-го века по склонам оврага, близ церкви Жен-Мироносиц расположились мясные ряды. Их перенесли с улицы Ильинской (Кутузова). Постепенно овраг засыпали и благодаря архитектору Соколову к 1840-м, на углу Садовой (Кирова) и Ново-мясницкой (Марата) появляются «Новые мясные ряды». Соколов спроектировал деревянный корпус для калужского рынка, именно ими были застроены мясные ряды и Новый торг неподалеку (Театральная площадь ныне). Площадь рынка один квартал – современный «квадрат»: Кирова- Рылеева-Марата-Дзержинского.
Интересные сведения от краеведа Валерия Продувнова: «На месте сегодняшнего ТЦ «Калужский», еще в 1785 году был построен двухэтажный дом с просторной верандой на втором этаже, для князя Вяземского. В 1787 году был продан жене фабриканта П.Е. Демидова. Здание тогда стояло на краю Березуйского оврага, и его владельцы потратили не мало сил и денег, что бы его засыпать. В середине 19-го века домом владел знаменитый калужский купец, потомственный почетный гражданин и калужский Городской Голова А.Д. Подкованцев. С конца XIX века дом принадлежал купцам Борисовым, которые сдавали помещение внаем под торговлю и другие цели. Одно время в доме размещалась типография С.П. Яковлева. Здание было снесено в 70-е годы».

1890 год. Мясные ряды

В 1949 году городская архитектурная мастерская составляет план нового рынка на улице Марата. Только в начале шестидесятых годов прошлого века засыпана очередная часть березуйского оврага. На этом месте стали торговать сеном, птицей. Приезжали цирковые артисты, возводился передвижной цирк-шапито. А на месте современного крытого рынка появляется крытый мясной павильон.

1963 год. Мясные ряды

В первой половине семидесятых был вырыт огромный котлован и в апреле 1974 года стройка крытого рынка началась. Управляющий Сергей Ковлер хвастается корреспонденту калужской прессы: «Таких рынков в России построено еще очень мало. Мы планируем закончить строительство в четвертом квартале 1975 года». Как видим, опоздали на целый год. Бюджет строительства на тот момент составлял 240 тысяч рублей. К сентябрю 1974 года было забито 720 свай, всего их более 800. Задержки при строительстве были связаны с нехваткой средств на семищелевой кирпич, дефицитом рабочих.

1975 год. Строительство началось

Проект крытого рынка, как и многие здания второй половины 20-го века – типовой. Например, Московский черемушкинский рынок копия калужского крытого.

Московский Черемушкинский

Наконец, в канун нового года, 30 декабря 1976 года состоялось открытие. Нажимаем кнопку перемещения на 1976 год и входим в здание.

В просторном помещении расположились торговые ряды на 600 человек, под 19-ти метровым куполом расположились более сорока торговых киосков. Рынок оснащен холодильными и морозильными камерами, подземными кладовыми для хранения овощей и фруктов. Обслуживающий персонал насчитывает более шестидесяти человек. Для каждого продавца есть весы, спецодежда. Мозаичные полы, три с половиной тысячи квадратных метров облицованных плиткой стен. Директором рынка становится Владимир Бондарчук.

Рядом с крытым рынком появилась информационная будка: милицейские новости и хроника ГАИ. Палатка «объявления и справки», уличные автоматы с газировкой, касса областной филармонии.

1980-е

На этом месте можно и остановить историю крытого рынка на Марата. Автор статьи родился в год его открытия и не помнит, чтобы там что-то менялось. Только в девяностых вокруг крытого рынка стало больше палаток и разборных торговых шатров. Изменения произошли уже в наше время, которые описывать смысла нет.
Единственное, что хочется напомнить калужанам-противникам нового сквера рядом с крытым рынком, это то, что в конце 19-го века от современной улицы Дзержинского и до Достоевского был устроен сквер, доходивший до бань Давингофа. Исторически – это место сквера. Ну а что будет с крытым рынком… будем надеяться, что новый 2019 расставит все точки над и. С Новым годом!

Семидесятые

1980 год. Вход в крытый рынок

1982 год.

1983 год.

1984 год.

1986 год. Торговля около крытого рынка

1991 год. Ноябрь. Легендарные снимки Питера Тенли

Девяностые. Горячая торговля




Старая Калуга. Луначарского, 16: Александровское училище, Школа №40, Школа «Гармония»

Сегодня мы вновь пройдемся по улице Никольской, современной Луначарского. Перейдём на сторону, где сейчас располагается библиотека имени Белинского. В начале прошлого века на месте библиотеки располагалась Никольская дача.

Она занимала значительный кусок улицы Луначарского вплоть до Старичкова переулка, соседствуя с домом знаменитого унтер-офицера. Участок принадлежал генерал-майору Александру Мирковичу. Он скупал участки земли, облагораживал, снося деревянные дома и строя беседки.

На фото видно, как строится будущая библиотека.

Пройдем дальше по этой же стороне. Здание, которое строилось примерно три года в начале прошлого века, многим известно как школа для детей с ограниченными возможностями — 40-я. Я вспоминаю, что в детстве нас пугали:

«Будешь плохо учиться, отправлю тебя в сороковую школу».

Это было пострашнее наказания ремнем.

Большое П-образное двухэтажное кирпичное здание по современному адресу, Луначарского, 16, является памятником градостроительства и архитектуры. План постройки был принят 20 августа 1903 года.

Из пояснительной записки: «Здание предполагается каменное двухэтажное. В первой половине разместится мужское училище, во второй – женское. Всего до 170 учеников, с фасадной стороны имеются два входа – левый для мальчиков, правый для девочек».

После постройки на здании появляется вывеска: «Городское приходское училище в память императора Александра II», документ о присвоении школе такого наименовании  появился в 1906 году. Приходским училищем, в народе —  Александровским, оно и оставалось до революции.

Изучив некоторые документы, я в некотором недоумении… По этим самым документам выяснилось, что возводили школу в память об императоре Александре II, а на дореволюционных открытках значится уже Александр III…

До войны здесь располагалась семилетняя школа №9. В годы Великой Отечественной войны здесь, как и во многих учебных заведениях Калуги, был госпиталь.

В послевоенное время вновь распахнувшее свои двери учебное заведение обрело свою известную в народе направленность и стало школой для детей с ограниченными возможностями (VIII вида). В девяностых она носила название Государственное специальное (коррекционное) образовательное учреждение, затем – Калужская школа для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья «Гармония».

С января 2016 года детей из школы перевели на улицу Платова, с тех пор здание пустует. Причина банальна – здание признано аварийным. С сентября 2016 года учеников перевели в училище №16, что на улице Салтыкова-Щедрина.

автор фото: Александр Климов

Вот уже почти три года историческое здание на бывшей Никольской пустует. Ремонт там не начинался, но на недавней пресс-конференции министр образования и науки Александр Аникеев сообщил, что сейчас готовятся несколько проектов использования здания и все они связаны с образованием.

Так тому и быть.




Старая Калуга. Церковь Рождества Богородицы

Сегодня мы погуляем по улице Никитской, где возвышается одноименный калужский храм. Конечно вы поняли, что это  угол современных улиц Ленина и Карпова.

19 век

В 1625 году здесь стоял деревянный храм во имя Рождества Богородицы с приделом в честь святого Николая. До 1685 года на этом месте сменилось несколько храмов, постоянно страдавших от пожаров. Из кирпича-большемера в 1685 году возвели храм Никиты Великомученика, Бесогона. Улицу переименовали в Никитскую с Никитским проулком.

На колокольнях храма — семь колоколен и железные часы с четырьмя циферблатами. Храм стоит на высоких каменных подклетях, где раньше размещались запасы товара богатых вкладчиков, в число которых входили предки Афанасия Гончарова. Корпуса Гостиного двора, выходившие к храму, назывались «Никитскими».

перекресток улицы Сталина и Ворошилова. начало 50-х

В 1754 во время страшного пожара в Калуге были уничтожены 1200 жилых домов и 14 церквей. От пламени пострадал и храм, но уже через год церковь была восстановлена, а колокольня — достроена. Сто лет спустя был устроен и южный придел во имя Иоанна Златоуста. Завершение храма — пятиглавие, собранное пучком, пробыло в таком виде аж до 1932 года.

начало 20 го века

Рядом с храмом (скорее всего там, где сейчас скверик) было кладбище. Под храмом — шесть подвальных помещений. Некоторые старожилы до сих пор верят, что отсюда к Оке ведут подземные ходы.

С 1799 по 1819 годы храм выполнял роль кафедрального собора, потому что Троицкий собор в парке к тому времени стал совсем ветхим. В дни войны 1812 года в храме Калужскому ополчению была вручена святая хоругвь с изображением Калужской Богоматери – защитницы города. В те дни в храме клялись на верность Родине, зачитывали послания Кутузова к горожанам. Фельдмаршал уверил калужан, что Калуга и край будут в безопасности и благодарил за щедрые пожертвования русской армии.

В 19-м столетии храм не раз реконструировался, его площадь увеличилась. В 1834 году архитектор Соколов возвел колоннаду вокруг храма. В 1926 году храм закрыли и частично разломали.

конец 19-го века

В 1929 году власти решили убрать верхние ярусы колокольни, в тридцатые в помещении храма хранили зерно, овощи. А период оккупации принес храму беду — очередной пожар. Но, к счастью, тогда пострадал он незначительно.

В 1947 году храм решили включить в списки на постановку под государственную охрану как памятник истории и культуры. Правда, через два года сняли. Именно в 1949 году было принято решение отдать здание детскому кинотеатру.

первая половина 50-х

Кстати, скверик рядом с бывшим храмом, выходящий на современную улицу Ленина, облагораживали пленные немцы. Он получил название «Детский сквер» («Счастливое детство», одна из версий), в его центре появился фонтан и композиция «Девочка поливает мальчика из кувшина».

фото Фаины Егоровой пионер (на фото она сама)

1954 год

Позднее композицию заменили на «Косули». В популярном кинофильме «Карнавал» есть кадры, снятые в этом скверике.

Кинотеатр открыли 25 марта 1950 года. Первым фильмом, показанным в «Пионере» стала картина «У них есть Родина» по сценарию Сергея Михалкова.

Кинотеатр Пионер — 1950-е гг.

В 1968 году в кинотеатр приезжал сын сценариста, молодой актер Никита Михалков. Была устроена творческая встреча с калужскими школьниками и показан кинофильм «Я шагаю по Москве».

Пионер 60-е

60е

С той стороны здания, что выходит на улицу Карпова, располагался тир. В помещении кинотеатра — библиотека, подростковый клуб Александра Зайцева, киноклуб «Ракурс». Многие до сих пор помнят, как там показывали Тарковского, а после сеанса обсуждали увиденное. В «Ракурс» приезжали и знаменитые артисты. Например, Леонид Филатов привозил фильм «Грачи».

В начале семидесятых в Гостинорядском переулке, рядом со входом в кинотеатр «Пионер» построили знаменитую «стекляшку» — кафе «Молочное».

Пионер 70-е

Как обычно (примета времени, что уж), описывая начало девяностых я пишу нечто похожее… Итак, в девяностых скверик пришел в запустение. В помещении кинотеатра расположились коммерческие структуры. Лишь в новом веке сквер стал постепенно благоустраиваться.

В октябре 2004 года бывший храм и кинотеатр был передан Калужской епархии. Восстановительные работы начались в январе 2005 года и уже 28 сентября было совершено первое богослужение.

В 2010 году храм отметил 325-летний юбилей.

2011 год




Старая Калуга: Дом Быта

Сегодня мы отправимся гулять в место, где миллион раз ступали ноги каждого калужанина — в самый центр, на угол улиц Кирова и Московской.

улица Кирова (место Дома Быта) конец 40-х

Когда-то на этом месте были двухэтажные каменные домики, а еще — одноэтажный с магазинами.

Ноябрь 1961-го года. На месте магазинов — Дом быта

В XIX веке в этих домах размещались постоялый двор мещанина Бобырева, мануфактурная лавка и булочная купца Скороходова.

19 век

Угловой первый этаж этого дома был каменным, а второй деревянным. Перед сносом жильцов этого дома расселили в поселок Силикатный, что по легенде вызвало чуть ли не бунт у народа.

В 1977 году (через шесть лет после «бунта») до Силикатного пустили троллейбус номер 10.

Рядом с этим домом располагался одноэтажный, в котором была «Булочная» и магазин «Галантерея». Многие калужане до сих пор вспоминают вращающуюся витрину той булочной, с которой манили мучные изделия «с пылу, с жару».

Так выглядело здание совсем недавно

Говорят, в 60-е здесь была еще и пивная…

За двухэтажным каменным домом находились коммунальные квартиры, а справа к нему примыкали кассы знаменитой танцплощадки. Там, за кинотеатром «Центральным», собирались первые стиляги нашего города.

В самом начале 1971 года эти домики стали сносить…

Калужские власти решили здесь поставить стеклянную коробку под названием «Дом быта». Это строение возвели всего лишь за год. В январе 1972 года дом бытового обслуживания калужан открыл свои двери.

Рекламу новому зданию 30 января 1972 года сделала газета «Знамя», похвалив строителей за качественную работу и сдачу в срок.

Перед зданием разбили газон, который в 90-х и нулевых стал прибежищем «пивных» бизнесменов, здесь роились летние пивнушки.

В Доме быта

В самом здании можно было отдать одежду в ремонт, заказать в ателье модный костюм или платье, посетить фотостудию и парикмахерскую. В 1988 году над входом появилась забавная растяжка: «Калужанин! 500 кг сена – твой личный вклад в заготовку кормов!».

Уже с конца восьмидесятых, и конечно, в «лихие» девяностые здесь стали появляться актуальные для того времени магазинчики, студии аудио- и видеозаписи. Многие помнят один из таких «комков» «Аленушка», вход(!) в который был платным.

В начале нового века здание пришло в запустение, сейчас его немного подкорректировали и Дом Быта снова работает, но калужанам все равно не нравится эта «стеклянная» будка. Что ж… это наша история.

современный вид




Старая Калуга. Городскому парку — 200 лет!

В нынешнем году парку культуры и отдыха в Калуге исполняется ровно 200 лет! Именно в 1818 году его открыли для горожан — именно как городской парк отдыха. А история его уходит намного глубже. 

На месте нынешнего городского парка в XVI веке возвышалась деревянная крепость с 12-ю боевыми башнями. Это и был Город, он возвышался на Воеводском холме, между двумя оврагами Березуевским и Городенским (засыпан, сейчас улица Набережная). Крепость имела оборонительную функцию, была защитой от набегов на Москву с юга, запада и востока.

Представим, что мы в 1600 году, войдем в Город. Мы видим церковь Живоначальной троицы с приделом Иоанна Богослова (деревянная, позже Троицкий собор, перенесена ближе к северным стенам), впервые упоминается в 1610 году — всвязи с захоронением рядом с церковью Лжедмитрия II. По преданию, его могила была рядом со входом. Впервые церковь была сожжена запорожцами в 1622 году. Так же в Городе были церкви: Преображения Спасово (ныне Спаса Преображения «за верхом»), Олексия Митрополита (перенесена, разобрана в 1930-е годы), Николы Чудотворца (ныне Николо-Козинская), Воеводская изба (на месте детских аттракционов вблизи к ресторану «Кукушка»).

В начале 17 века крепость служила оплотом восставшего против царя народа под руководством Болотникова, они укрепили калужскую крепость, скрывшись за ее стенами. Царские воеводы так и не смогли взять калужскую крепость, впрочем, в 1607 году отряды Болотникова покидают Калугу.

В 1617 году во главе гарнизона нашей крепости стал Дмитрий Пожарский. С помощью его гарнизона мы отбили два наступления польских интервентов. В 1622 году во время пожара крепость полностью выгорела, в середине 17 века была отстроена новая крепость, так же деревянная. Кремль имел четырёхгранную форму, высота восемь с половиной метров, протяженность полтора километра. В 1687 году Троицкий собор принимает свой первоначальный каменный облик.

Первый каменный Троицкий собор в парке

«Что касается города, то он весьма велик, больше Путивля, и также расположен на краю горы. В нём тридцать благолепных, прекрасных церквей; их колокольни, лёгкие, изящные, приподняты как минареты; купола и кресты красивы. Вблизи церквей два величественных монастыря: один для монахов, другой для монахинь… В этой Калуге стоит множество судов, на коих перевозят продукты в Москву; все они покрыты широкою древесною корой, которая лучше деревянных досок. Так же покрыли и наши суда для совершенной защиты от дождя, а пол устлали (коврами)… Издали мы любовались на Калугу, которая обширна и величественна». (Из воспоминаний путешественника Павла Алеппского) 


Общий вид крепости города Калуги, XVII век

К 1700 году крепость вновь полностью выгорает и больше уже не восстанавливается. Церкви постепенно переносятся на новые места, Троицкий собор стоит на своем месте, но в 1786 году было принято решение отстроить новый собор, который стоит и поныне в парке. Помимо церкви, внутри сгоревшей крепости один обывательский дом, каменная канцелярия, изба Воеводы, несколько культовых построек. Что еще можно сказать о том времени? Город практически опустел в связи с голодом, пять раз в 18-м столетии город вновь сгорал дотла.

Современный вид парка начал формироваться в 1778 году, знаменитый архитектор Петр Никитин был автором регулярного плана города. Калуга приобретает современные черты.

Начато строительство Присутственных мест, три корпуса точно повторяют очертания бывшей крепости. По первоначальному плану через Березуйский и Городенский овраги должны были построены мосты, но Городенский в итоге засыпали. В начале 19-го века были разобраны все оставшиеся на территории сооружения, в 1811 году последней разобрали Воеводскую избу (в том же году, 27 августа горожане наблюдали в небе комету).

Век 19-й

Городской парк был запланирован еще в конце 18-го века, но появился он только в 1818 году. Построен городской бульвар, на восьми аллеях, представлявших собо четыре квадрата, высадили 300 лип. На восточной стороне парка в 1821 году был построен летний театр, который, как и многие постройки, был уничтожен огнем. В 1845 построили новый театр, но и он через 8 лет сгорел. В 1826 году ко дню коронации Николая I построена лестница и проложены дорожки к Оке.

Главная аллея сейчас ведет на асфальтовую площадку с чудным видом на Оку, ныне это знаменитая смотровая площадка (реконструирована в 1979 году).

«С нее открывается замечательный вид на Оку, с панорамой вдали в три стороны на несколько верст. Отсюда видна пароходная пристань, так называемый „живой мост“, шоссе, уходящее в виде узкой ленты в гору, два села с церквами, бор — любимое гулянье горожан».

(Памятная книжка и адрес-календарь, 1911 год)

В описи городского имущества 1860 года городская Дума сообщала: «Бульвар (именно так назывался наш парк тогда, Городской бульвар) устроен в английском вкусе, аллей и дорожек — 8; две беседки, одна из них восьмиугольная деревянная, под деревянной крышей. На всем бульваре 19 скамеек окрашенных зеленой краской. Деревянная терраса с четырьмя лавочками.

Бульвар, как и сейчас парк, служил для народных гуляний. Звучала полковая музыка, по вечерам бульвар освещался керосиновыми фонарями.

1878 год, Плац-парадная площадь и вход в городской парк, виден Троицкий собор.

В 1886 году парк заметно переустроили. Со Староторжской площади в парк был перенесен фонтан с фигурой лебедя, он был сооружен еще в 1807 году напротив Гостиного двора, первоначально служивший для разбора воды (открытие состоялось 16 августа, фонтан подарен городу калужским бургомистром купцом Михаилом Антоновичем Макаровым). В 1900 некий калужанин-путешественник привез из Италии скульптуру девочки под зонтиком, ей украсили фонтан в парке. В 1941 году девочка исчезла, о ее судьбе расскажем чуть позже…

Газета «Калужские губернские новости»:

«Были убраны кусты сирени, акации, бузины и на их месте появились маленькие деревца, расположенные в строгом порядке. Во всех частях сада (новое название парка — Городской сад) появились новые дорожки, одна из них, залитая асфальтом, предназначена для детских игр и танцев. Главная аллея значительно расширена. Небольшой павильон, служивший ранее буфетом, перенесен на другое место и получил назначение для продажи молока и прохладительных напитков. На самом гребне городского сада возникло легкое красивое здание, обрамленное верандой, с которой открывается чудесный вид на Оку и ближайшие живописные местности, этот павильон получил малопонятное прозвище „Кукушка“».

1889 год. Фонтан в парке, еще с первоначальной фигурой лебедя, «девочка с зонтиком» появится позже. За фонтаном виднеется ресторан «Кукушка».

Ресторан «Кукушка появился в 1862 году, представлял собой деревянное крытое железом здание, в котором был большой зал с колоннами, маленькая комната для провизии, буфет. Стеклянные рамы отделяли зал от террасы, окружавшей здание с трех сторон. В пристройке: кухня, коридор, комнаты для официантов, кладовка. Из ресторана было два выхода: со стороны северного фасада в сквер, а со стороны западного — к эстраде («ракушка»). Ресторан приносит доход в тысячу рублей в год. Летом заведение держит известный ресторатор Федоров (в простонародье «Данилыч»). В 1915 году «Данилыч» ввиду запрета на торговлю вином, просит городскую думу брать с него за аренду летнего ресторана не 1655 рублей, а 600. Дума ходатайство отклонила. В закрывшемся «летнике» Федорова устроен лазарет Калужского городского комитета N 17.

Примерно 1890. За фонтаном здание «Кукушки».

Давайте окунемся в атмосферу ресторана тех времен, приведем историю одного происшествия в «Кукушке», описанную Евгением Фридгельмом:

«Вечер 16 июня мало чем отличался от остальных, и ресторан «Кукушка», что в Городском саду, был заполнен едва ли на четверть: за одним столиком сидели офицер со статским, поодаль у входа — два прапорщика, ближе к стойке расположились граф Илья Львович Толстой и земский начальник Грузевич-Нечай. Здесь надо сказать, что сын великого писателя владел имением в селе Дубровка Калужского уезда, а жена его — Софья Николаевна — читала лекции в местном теософическом Обществе. Посетители «Кукушки» лениво потягивали выпивку и так же неторопливо вели беседы вполголоса. Хозяин заведения, купец Федоров, украдкой посматривал на часы, официанты откровенно зевали — близился второй час ночи, когда с шумом отодвинув ногой стул, поднялся один из прапорщиков. 

«Наконец-то», — подумал владелец ресторана. Но офицер направился не к двери, как ожидалось, а к столику, за которым сидели его коллега прапорщик Рахманов (завсегдатай «Кукушки») и студент Коля Блистанов. Изрядно выпивший военный, цепляясь ножнами за стулья, вальяжно приблизился к ним и осведомился:

— Чего это, сударь, вы на меня ТАК смотрели? Верно, вы обо мне плохо думаете? 

На что Рахманов, скорчив кислую мину, отмахнулся:

— Будет вам задираться, Парчевский. Ступайте отсюда. Не видите, что мешаете? 

И как ни в чем не бывало продолжил прерванное обсуждение театральной премьеры. Задира кивнул в ответ и в нерешительности завис над столом. Федоров, учуяв настроение прапорщика и помня сплетни о дурацком его характере, перебазировался ближе к телефонному аппарату.

— Ну, что ж, — продолжал Парчевский. — Теперь пойду к Толстому.

Очутившись у нужного стола, скандалист уперся обеими руками в стол и стал внимательно разглядывать разговаривавших, которые старались не обращать на него никакого внимания.

— Вы вызывающе смотрели на наш стол, — применил Парчевский излюбленный прием.

Граф, не глядя на него, ответил, чеканя слова:

— Я вас, милостивый государь, не знаю и смотреть на вас ни вызывающе, ни иным каким образом не имею надобности. Оставьте нас, пожалуйста, — и, повернувшись к официанту, позвал его к столику.

Тем временем наученный горьким опытом Федоров уже снял трубку и попросил соединить с управлением уездного воинского начальника, дабы вызвать плац-адъютанта. А события, действительно, стали развиваться быстро. Прапорщик вынул из-за пояса перчатку и швырнул ее на колени Ильи Львовича. Толстой, не раздумывая, поднялся и двинул Парчевскому в челюсть. Тот, ловя руками опору, схватился за скатерть и, падая, потянул за собой весь недоеденный и недопитый графский ужин. С третьей попытки встав на ноги, забияка выхватил шашку. Граф ушел в оборону и поднял впереди себя стул. Неизвестно, чем бы все это закончилось, если бы не прапорщик Рахманов. Он спокойно подошел к сослуживцу сзади, отобрал оружие и вставил клинок обратно в ножны. Парчевский, тяжело дыша, оглядел обступивших его людей. Затем резко повернулся и направился к выходу. В дверях театрально задержался и произнес с героической дрожью в голосе:

— Я хоть завтра готов к вашим услугам! — щелкнул каблуками, потерял равновесие и выпал в темноту Городского сада.

Там его подхватили заботливые руки подоспевшего на шум городового».

Цитируем калужскую прессу 1897 года, окунаемся в атмосферу нашего парка 19-го века:

«Гуляния в нынешнем году устраиваются думой бесплатные по праздничным дням и платные по будничным дням, на первых обыкновенно наблюдается толпа пестрая „смесь одежд и лиц“, на вторых „хоть шаром покати“ и исключительно один сорт публики — служащая интеллигенция. Горят тусклые фонари. Гулящую публику можно разделить на пять категорий: 1-я — собственно „гулящая“ — молодежь обоего пола длинной вереницей попарно двигающаяся по главной и смежной с ней аллеям и усердно ухаживающая и флиртующая. 2-я — „сидящая“ — папеньки и маменьки, избравшие себе „место спокойное“ в цветниках и дышащая там свежим воздухом. 3-я — „обозревающая“ — так называемая „золотая молодежь“ — женишки из разных, длинными шпалерами стоящие у деревьев и пронизывающие насквозь лиц 1-й категории, оценивающие их и иногда изощряющие на них свое тяжеловесное остроумие. 4-я — „пьющая“ — лица всех возрастов, званий и состояний, проходящая по саду метеором и обретающая покой в „Кукушке“, и 5-я — лица, не вошедшие в первые или понемножку принадлежавшие к ним всем.».

«Следует отметить оригинальный обычай — гулять почти исключительно по главной аллее (она 7 саж. ширины), так что в дни гуляний она сплошь бывает запружена публикой, которая размеренным шагом дефилирует безостановочно четырьмя течениями. Эти течения в кругу сада почти всегда бывают отделены живыми барьерами из мужчин и подростков, которые выстраиваются неподвижно шеренгами вдоль проходящей публики. Приезжающие удивляются такой толчее народа в ограниченном пространстве сада тем более, что другая прекрасная аллея около губернаторского дома совсем остается пустой и неосвещенной. Поет хор, играет духовой оркестр, который не произвел впечатление своей многочисленностью; играет граммофон, но плохо слышно. В боковой аллее с помощью волшебного фонаря демонстрируются туманные картинки, приводившие детей в восторг. Программа гуляний была бы удачной, если бы не конфетти и серпантин, которые доставляли публике не столько удовольствия, сколько неприятности».

(Адрес-книга 1911 и Калужские губернские ведомости 5 мая 1902)

«Наиболее привлекательным местечком в саду является с правой стороны от входа круг, обсаженный елочками и установленный диванами, в центре которого стоит старина — раскидистый серебристый тополь, увешанный электрическими лампочками». (Д.Малинин)

В 1880-е годы возле дома губернатора был разбит губернский сад, от вокзала перенесли «царскую» беседку, а через десять лет благоустроили территорию у Троицкого собора.

Царская беседка.

1780-е. Проект Троицкого собора, автор И. Д. Ясыгин.


1880 год. Вид на городской парк с правого берега.

1898 год. Смотровая площадка.

1900-е. Вход в Городской парк (сад).


1900-е. Кафедральный Троицкий собор.

1900-е. Вид от царской беседки.

1900-е. Открытка.


Троицкий собор, начало прошлого века.

 

Первая половина 20-го века


Начаало 20-го века.

В начале века двадцатого в одном из павильонов открыли синематограф, но в 1911 переделали его в летний театр (предыдущий сгорел, лет как семьдесят). Периодически открывали цирковой балаган рядом с губернским садом. Вплоть до событий 1917 года наш парк состоял из трех садов: городского, куда «солдатам и собакам» вход воспрещен, соборного, попасть туда можно было лишь во время торжественных богослужений, и губернаторского, куда вход был полностью закрыт.

Кстати, нельзя не вспомнить о легендарном «вековом» дубе. Много лет каждому калужанину было известно, что он чуть ли не ровесник самой Калуги. Но, в 2015 эксперты установили точный его возраст и оказалось, что ему «всего-то» 132 года! Еще один «вековой» калужский дуб (на улице Баумана) немного постарше, ему 136 лет.

В 1904 году наш город посещает император Николай II, он напутствует войска, направляющиеся на войну с Японией. После напутствия император посетил и наш парк, а точнее Троицкий собор, где усердно молился, архимандрит преподнес царю икону в дар, а после Николай II прогулялся по центральной аллее к смотровой площадке. От угощений отказался и отбыл на вокзал.


7 мая 1904 года. Николай II идет на прогулку по центральной аллее. По сведениям В. Продувнова на фото: Слева от Николая (в мундирной шляпе — губернатор Александр Александрович Офросимов). За Николаем (с обеих сторон) — великие князья Михаил и Сергей Александровичи. С приложенной к фуражке рукой — городской полицмейстер Трояновский. За ним (в глубине кадра) — супружеская чета Блистановых (Городской Голова — видны его залысины). Он предотвратил в городе революцию 1905 года (выставил угощение перед идущей с большевиками демонстрацией — ешьте, пейте, только не бунтуйте! — сказал Голова. Народ его послушал…). Купец с бородой — явно Козьма Афанасьевич Чешихин.

Наступали времена новые… революционные. В октябре 1905 года казаки нагайками разогнали демонстрацию на Плац-Парадной площади (сквер имени Ленина), после чего участники скрылись в городском парке, но вплоть до Февральской революции городской парк оставался «невинным» местом для прогулок.


1910-е. Главная аллея, любимое место «невинных» прогулок.

16 июля 1914 года, в день объявления мобилизации, в Калуге прошла манифестация по случаю австрийского ультиматума России. Шествие началось с городского парка, где студенты читали свежие газеты вслух. Затем, по требованию публики, румынский оркестр, игравший в ресторане «Кукушка», дважды исполнил гимн «Боже, Царя храни», покрытый криками «ура», «долой Австрию», «да здравствует Сербия». Митинги и диспуты вспыхивали в парке после революции в феврале 1917 года. Большевики проводили акции-пожертвования. Просили денег на собственную типографию, цель была достигнута и в городе появилась газета «Рассвет». Впрочем, многие партии и организации пытались поправить свои дела с помощью платных гуляний. Партии большевиков дума частенько запрещала устраивать в парке платные гуляния ввиду «антигосударственного и антиобщественного направления партии большевиков».

Послереволюционная история парка начинается в двадцатых годах, когда три упоминавшихся сада были объединены в один городской парк имени Свердлова. Впрочем, стоит вспомнить еще один факт, произошедший ранее. В 1919 году в парке перед калужанами выступает М. И. Калинин прибывший в Калугу на агитпоезде «Октябрьская революция».

В 1924 году Губисполком принимает решение открыть в Троицком соборе Дом Народных Собраний имени Ленина. Снаружи и внутри были сняты «предметы и изображения религиозного культа, иконостас был разобран и впоследствии утрачен». Газета «Коммуна» в 1926 году сообщает: «В бывшем Троицком калужском соборе открывается „Дом народных собраний“. Внутренность собора преобразилась совершенно, кажется, что находишься в ремонтируемом театре, а не в церкви. Только плеяда богов ярко разрисованного купола напоминает о прошлом, но и это ненадолго. Сцена готова, и центральная зала на 700 человек тоже готова. Поражает слишком большой акустический резонанс, и это единственная, пожалуй, причина бояться за успех нового театра». В тридцатые годы в соборе работает кинотеатр.


1930-е годы. Разборка алтаря Троицкого собора.

В июне 1930 года парк имени Свердлова распахивает центральные ворота под вывеской «Парк культуры и отдыха». В тридцатые годы здесь проведены масштабные работы по переустройству. Это и новый вход в парк, широкая аллея от входа до смотровой площадки с ясенем и американским кленом по сторонам.


Середина тридцатых. Центральная аллея от собора к смотровой площадке.

Около Троицкого собора на забаву детям установлены горки, парашютная вышка. На специальной асфальтированной площадке появляется «Скэтинг-ринг», — ничто иное как площадка для катания на роликах. За умеренную плату можно было взять ролики напрокат. В парке появляется детский буфет, домик отдыха или ясли для самых маленьких, качели, бильярд. Детский городок аттракционов открылся 24 июля 1936 года, выступает московский театр кукол, работает аттракцион «Шапито», установлены карусели, гамаки для отдыха, горки.

В 1934 году ведется строительство спортивного павильона, в пятидесятые-шестидесятые он служил прокатом лыж, коньков, теннисных ракеток, велосипедов, мячей.

В 1936 году ведется строительство цирка! Да! Цирк в Калуге был, в нем еще в 1940 году выступал знаменитый борец Иван Поддубный, которому к тому времени было уже 69 лет!


Строительство цирка.

Газета «Коммуна»:

«Кипит жизнь в городском парке культуры и отдыха: проводятся детские утренники, массовиками на которых работают ученики и ученицы калужских школ; функционирует детская библиотека, насчитывающая 2526 читателей, организуются конкурсы. Главная новость — в парке состоялось открытие цирка шапито. Газета отмечает ударную работу строителей цирка, работников Горводоканала товарищей Генкина, Афончикова, Швагерова, Рунова, Гвоздева и др..

Цирк построили прочно — сообщает столяр-плотник Козьма Кекишев. За один месяц наша бригада рабочих Горводоканала выстроила цирк. Я с большим удовольствием смотрел одно из первых представлений. Посещение цирка — полезное культурное развлечение. Надо сказать, что в цирке мы старались добротно, прочно всё делать. Не то, что раньше на базарах балаганы делали. В цирке на „авось“ работать не приходится. Из-за какой-нибудь неисправности артист может жизни лишиться. Этого в калужском цирке, построенном нашими руками, случиться не может».

Для взрослых по вечерам играл духовой оркестр на летней эстраде, среди слушателей часто можно было наблюдать К. Э. Циолковского. Работает буфет и танцевальная площадка. Газета «Коммуна», 1936 год:

«В парке проводятся конкурсы на лучшего баяниста, плясуна, музыканта, декламатора. Оборудовано место тихого отдыха за столиками, идут спектакли». В общем, по сравнению с туманными и полуразрушенными двадцатыми, в тридцатые годы жизнь в парке бурлила вовсю. «Жить стало лучше, жить стало веселее» …

Парк подвергся разорению во время Великой Отечественной войны. Украдена «девочка под зонтиком» с фонтана, разрушены павильоны, аттракционы, на смотровой площадке расположились зенитчики. В цирке гитлеровцы складывали школьные парты на дрова. Цирк сгорел после освобождения города.

1 июня 1943 года Горисполком безвозмездно передает парк в распоряжение фронтового эвакуационного пункта.


Смотровая площадка в дни оккупации. 1941 год.

В конце того же года был осмотрен Троицкий собор: «Здание собора полуразрушено, штукатурка обвалилась, деревянные части сожжены, отопительная и водопроводная системы разрушены; от собора сохранились только стены». В момент обследования собор был занят под склад госпиталя, а подвалы использовались под овощехранилище».

По воспоминаниям калужан в юго-западной части парка была устроена братская могила калужан, погибших в период оккупации Калуги фашистами, рядом с могилой погибших революционеров. Позже останки перезахоронены на Пятницком кладбище.

6 декабря 1944 года на заседании Горсовета был назначен новый директор городского парка и принято решение срочно приступить к работам по восстановлению. 28 марта 1948 года газета «Знамя» писала:

«Калужский горисполком наметил мероприятия по дальнейшему восстановлению городского парка культуры и отдыха. Здесь решено построить музыкальную раковину, открытый летний театр, выставочный павильон. Будет установлено более 15 различных скульптурных фигур».

 


Начало 20-го века. Троицкий собор.


Тридцатые. Главный вход в парк.

Середина тридцатых, возведение спортивной площадки.


Середина тридцатых. Парашютная вышка.


Тридцатые, строительство цирка.


Тридцатые. Танцплощадка

Танцплощадка.


Тридцатые. Детская площадка.


7 сентября 1936 год. Гость парка рядом со знаменитым фонтаном.


Декабрь 1941 года.

Послевоенное время


Главный вход, пятидесятые годы.

Детский парк, который в тридцатые годы располагался в парке, в 1951 году открылся возле Дворца пионеров, на «Золотой аллее». 12 июня состоялось открытие, играл духовой оркестр, работали аттракционы, карусель, качели.

Рассказывает Зинаида Николаевна Яхно, которая с 1953-го по 1958-й работала администратором Городского парка культуры и отдыха:

«Главным местом отдыха в городе был парк. В нём было много чего. Была читальня. Был крытый клуб, где проходили концерты, приезжали популярные артисты. Здесь танцевала Лепешинская, выступала молодая Пьеха. Несколько раз приезжали с концертами Миронова и Менакер, приезжали концертные бригады, вёл их концерты совсем тогда молодой Петросян. Здание стояло недалеко от ресторана „Голубой Дунай“, теперешней „Кукушки“, поближе к главному входу. В клубе были творческие встречи, лекции. Не обходилось без неприятностей. Помню, директор городского концертного бюро Коняшин и директор парка Свешников, посетив в очередной раз „Голубой Дунай“, оставили там без присмотра бригаду московских артистов и ушли домой. А у этой бригады вечером — концерт разговорного жанра. Ну, вы понимаете… Что делать? Я сняла концерт, вернула людям деньги. Потом мне же за это и выговор объявили».

Кстати, вход в парк был тогда платный — 1 рубль, а на танцплощадку — 2 рубля. То есть на входе вас предупреждали: если вы идете прямиком на танцы, то платите два рубля, а просто погулять — плати «рупь».

7 августа 1953 года в парке открылся летний театр, его большой зал был рассчитан на 1050 мест! В следующем году рядом с бывшей «Кукушкой» открылся летний кинотеатр (бывшая «читальня»), там же, и в Троицком соборе, проходила Областная сельскохозяйственная выставка. Традиция проведения ежегодных выставок цветов просуществовала до конца восьмидесятых. Зимой около Троицкого собора заливали каток.


В конце пятидесятых в парке появляется скульптура «Нет войне!», ранее располагавшаяся в сквере Мира, но после установки памятника К. Э. Циолковскому перенесенная в парк.

Скульптура «Нет войне!» 

В середине шестидесятых Парк Культуры и Отдыха полностью обустроен, появилось колесо обозрения (первое небольшое появилось в парке в 1964 году, второе, знаменитое, большое колесо — в семидесятые), детские карусели, качели, тир, летняя эстрада, летний театр, читальные павильоны (в них также любили собираться шахматисты). На центральной аллее проходят книжные базары. Выступают приезжие артисты театра и эстрады, гастролирует московский цирк.


«Читальня» в парке, шестидесятые

30 апреля 1968 года парку вернули легендарный ресторан «Кукушка». Танцплощадка теперь находится напротив Дворца пионеров. По выходным с восточной стороны Троицкого собора в ларьке продают вино в розлив. Правда, наливали его только в случае, если отдыхающий купит не менее двух бутербродов на выбор! Примерно в том же месте расположились два общественных туалета.


Ресторан «Кукушка», фото из газеты «Знамя», 1968 год

18 мая 1973 года газета «Знамя» опубликовала статью, посвященную «малопопулярному» ресторану «Кукушка». В ней сообщалось, что за три недели «Кукушка» превратилась в студенческий клуб — кафе «Отдых». О планах рассказывает член совета кафе Николай Троицкий:

«В пятницу, субботу, воскресенье кафе „Отдых“ будет гостеприимно распахивать двери перед приглашенными. Вход у нас по пригласительным платным билетам. Необходимый минимум для приятного отдыха — на столе. Если есть желание разнообразить меню, пожалуйста — в бар. Назначение кафе — общение, послушать музыку стереомагнитофона, ансамбля, потанцевать. А каждую субботу — тематические вечера. Будем приглашать интересные творческие коллективы, дискутировать, спорить».

В конце семидесятых кафе «Отдых» переименовывают в «Мечту».

В октябре 1974 года маленькие калужане получают отличный подарок — легендарный автогородок (на месте бывшего сгоревшего цирка). На аллее парка, что ведет ко въезду в городок, выстроились юные регулировщики движения. За ними — колонна велосипедистов и маленьких водителей «москвичей», они следуют к сложной автомагистрали. Разводка дорог устроена в двух уровнях. Подъемы и спуски, автодорожный мост и железнодорожные переезды. На трассе — светофоры, дорожные знаки. Построил автогородок коллектив завода «Стройдеталь», в городке есть также гараж для «москвичей», зал для просмотра фильмов, рассказывающих о правилах дорожного движения. Думаю, вы все помните это любимое развлечение детства.


«Автогородок», 1981 год

Еще один подарок калужская детвора получила в ноябре 1978 года. В одном из павильонов, ранее служивших летним кинотеатром, разместились 22 игровых аппарата. Помните? «Снайпер», «Морской бой», различные качалки в виде машинок и лошадок, «Воздушный бой» и другой шик детства. На входе обязательная бабушка, которая разменивала деньги. Сеанс игры стоил 15 копеек. Сами автоматы стоили от 4-х до 5-ти тысяч рублей и были изготовлены на отечественных предприятиях.

В июле 1979 года на фонтане вновь появляется девочка под зонтиком, спустя 38 лет. В 1977 году архитектор А. Днепровский обратился через газеты к калужанам с просьбой принести в редакцию фотографии старого фонтана с девочкой. По этим снимкам гипсовую модель восстановил московский скульптор В. Мокроусов, а оригинал из меди чеканили на калужской скульптурно-художественной фабрике.

В течение семидесятых в парке появляются популярные аттракционы: «Ромашка» и почти экстремальный «Сюрприз».


Аттракцион «Ромашка», семидесятые

Сложно сказать, что восьмидесятые принесли какие-то изменения. По-прежнему пользуются популярностью автоматы, автогородок, аттракционы, в «читалке» можно почитать прессу или сразиться в шахматы, пострелять в тире, по вечерам работает танцплощадка, летняя эстрада вроде бы тоже не пустовала. Проходят городские праздники, на один из таких в 1986 году приезжает актер Михаил Пуговкин.


«Читалка», 1988 год

Одно событие в восьмидесятых все же произошло. 1 сентября 1988 года на Троицком соборе вновь зазвучали куранты. Они молчали 62 года. На соборе они впервые появились в 1819 году, их привез с туманного Альбиона калужанин А.Чернов. Часы бесперебойно отбивали каждую четверть часа вплоть до 1926 года. Восстановление часов сопровождалось трудностями. В Москве не смогли помочь, во всем Союзе не оказалось ни одного проекта восстановления старинных механических часов! Помогла заброшенная церковь на станции Тихонова пустынь. Сняли большой четырехтонный колокол и обнаружили поврежденный механизм монастырских часов. Его частично восстановили, частично обновили. Восстановили мелодию, и куранты вновь заработали!

С конца восьмидесятых в парке летом начинает работать дискотека Валентина Черняка «Круг», а еще это было время «группировок».

Рассказывает Валентин:

«Самые страшные драки происходили в парке, где мы уже тогда начинали работать летом. Слева, со стороны Бауманского идет человек двести строем, в центральный вход входят другие двести и, не заходя на нашу танцплощадку (где танцевал, как мы называли „профсоюз“, молодежь, которая не принадлежала ни к одной группировке), выстраиваются около собора. Уже подъехала милиция, стоит ждет. Выходят два человека от каждой группировки, как на Куликовом поле, и начинают драться. Дрались, кстати, здорово, профессионально. Остальные стоят стеной — смотрят друг на друга. И через какое-то время их разнимает пузатый милиционер, — мол, хорош. Потом они между собой договариваются и идут либо в овраг, либо еще куда, и там уже начинается „месилово“ настоящее. В восьмидесятые в парке такое происходило постоянно, борьба за место, в 90-е это уже спало. Кого-то пересажали, кто-то в бандиты ушел».

Девяностые принесли в парк разруху, аттракционы закрывались один за другим. Автогородок пришел в запустение, тир и летняя площадка почти сгнили, колесо обозрения заржавело и накренилось. На каждом шагу расположились «шашлычники», пиво продается через шаг.

Собор был возвращен Калужской епархии в 1991 году, а в 1999 году ему присвоили статус кафедрального. В 1993 году была предпринята неудачная установка креста над куполом собора. Попытки вертолетчиков попасть комлем креста в «луковицу»шпиля колокольни успехом не увенчались. Повредили и сам крест.

В 1994 году газета «Весть» публикует заметку о плачевном состоянии кафе «Мечта». Вернее, о том, что кафе варварски разрушено-разворовано.

«Разбиты вдребезги витрины, изуродовано оборудование, остатки которого разбирают проникающие без труда внутрь помещения молодые ребята. Есть чем поживится и взрослым, берут отсюда все, что в хозяйстве может пригодится. А сгодятся и кафельная плитка, которой прежде стены были выложены, и оконные рамы, и двери, да мало ли что можно унести…»


Разрушенное кафе «Мечта», фото из газеты «Весть», 1994

Странно, что при такой разрухе «девочку под зонтиком» на цветмет «умыкнули» только в 2000 году.

Но по-прежнему работает танцплощадка. Валентин Черняк:

«Как раз все девяностые мы и проработали в парке. Иногда нас замещал дискоклуб „Радуга“, но парк был местом дискотеки „Круг“ все это время. В парке свой мир, свои люди, свои законы, свои порядки. Место было шикарное, красивое, отличный звук, который за реку улетал. По тысячи человек в парк к нам приходило. Там мы еще и рок-фестивали проводили».

С начала нулевых «нормальная» жизнь в парке постепенно возобновляется. 18 декабря 2002 года вновь открыл двери обновленный ресторан «Кукушка». Но потребовалось еще несколько лет, чтобы в парке появились детские аттракционы, установили новое колесо обозрения (многим, как и нам, кажется, что оно вдвое меньше старого?), дорожки выровняли, положили плитку, появились новые скамейки, а также летняя эстрада, с которой вновь звучит музыка. 28 августа 2010 года обновленный и реконструированный парк распахнул свои двери.

Кстати, во время реконструкции парка калужскими археологами были найдены тысячи старинных предметов, многие из них датированы XIV–XV веками.

И снова на свое прежнее место вернулась «Девочка под зонтиком», ее стоимость в 2010 году составила 180 тысяч рублей. Это уже третья скульптура знаменитой кокетки.

Парку 200 лет, но если вы вернетесь в начало нашей публикации, то поймете, что гуляете в самом что ни наесть историческом месте Калуги, месте которое пережило несколько сотен лет главных событий нашего города.


Детская карусель, пятидесятые годы


Рядом с летней эстрадой, пятидесятые годы


1954 год, вход в парк


Сельхозвыставка в летнем театре, 1954


Осень 1954, выставка


Все на каток! 1954 год


Смотровая площадка, 1955 год


Вход в парк, 1957 год


Павильон сельхоз выставки


Приблизительно 1958 год. Калужская детвора


Смотровая, 1958 год


Детский аттракцион, шестидесятые


Смотровая, вид с аттракциона, шестидесятые


Собор в 1961 году


Книжный базар, 1962 год


Троицкий собор, 1965 год


Смотровая в 1970 году


Зима 1970-го года



Колесо обозрения (первая версия), семидесятые


Очередь на карусели, семидесятые


Аллея в 1972 году


1972 год, справа вход в парк


1975 год, в парке


1975 год, зима


Аллея в 1976 году

Аттракцион «Лодочки»


Вторая версия «Девочки под зонтиком», восьмидесятые


Автогородок


Молодежь 1988 года в парке


Летняя эстрада зимой 1988 года


1993 год, установка креста на Троицкий собор


Сергей Сычев

 




Santana, Beach Boys летом 1978 года на Дворцовой площади…

Читатель спросит, что за бред? В Ленинграде? В 1978 году? Не кипятитесь! Все по-порядку.

Сегодня, 20 июля 2018 Карлосу Сантане 71 год. Но! Есть другой повод для статьи, сорок лет исполняется несостоявшемуся событию. Концерту «Бич бойз» и Карлоса Сантаны в Ленинграде. Итак….

Летом 1978 года по Ленинграду, в основном в «хипповских» тусовках поползли слухи, что на Дворцовой площади скоро состоится рок-фестиваль. К нам приедут Джоан Баэз, “Beach Boys”, Карлос Сантана!!! С советской стороны выступит Алла Пугачева и группа «Песняры» и «Ариэль». Радости не было предела, конечно, многие не верили. Борис Борисыч Гребенщиков вспоминал: «Тогда это было тоже самое, если луна упала бы на землю».

Борис Гребенщиков и Майк Науменко, лето 1978
Борис Гребенщиков и Майк Науменко, лето 1978

В газете «Ленинградская Правда» слух подтвердили маленькой заметкой.

Ленинградская правда, июнь 1978

Ленинградская правда, июнь 1978

Предыстория такова, после съемок первого советско-американского фильма «Синяя птица» с Элизабет Тейлор, задумались над вторым проектом. Таким должен был стать советско-британский фильм «Карнавал». Сюжет таков: молодой англичанин, чьи родители эмигрировали из Советского союза, стал музыкантом и решает приехать в Ленинград, дать концерт на Дворцовой площади. Изначально, правда в сценарии фигурировала Красная площадь, но кто же даст снимать концерт западных рок-групп в самом сердце столицы. Поэтому все перенесли в Питер. Собственно, сам концерт и должен был стать кульминацией ленты. Велись переговоры даже с Полом Маккартни и «Пинк Флойд». В итоге, договорились с Сантаной. Но, в момент подписания договора с британской стороной пришла директива сверху, концерт отменить. Директора «Ленфильма» сняли с работы, на следующий день уволили директора «Совинфильма». Газета «Ленинградская правда» напечатавшая анонс концерта, опровержения не напечатала.

30 июня 1978 года в программе «Рок-Посевы» Сева Новгородцев сообщил всем ошеломляющую новость:
«Добрый вечер, друзья!
В сегодняшнем номере газеты «Melody Maker» на 6 странице в разделе «Новости из Соединенных Штатов» помещена статья «Beach Boys» и «Santana» едут в Россию». Сообщение прислал из Сан-Франциско журналист Джоэл Сэлтон, оказывается, 4 июля в День независимости Соединенных Штатов, в Ленинграде на дворцовой площади должен состояться бесплатный концерт, в котором примут участие группы «Beach Boys», «Santana» и певица Джоан Баэз. По предположениям зрителей может быть около 250 тысяч. Запланировано, что английский кинооператор Дмитрий Де Грюнвальд будет снимать это событие на пленку. Концерт финансируется известной джинсовой фирмой «Levi’s Straus», некоторые произносят ее как «Левис Штраус». В Сан-Франциско по этому поводу уже и пресс-конференцию собрали, все выступали, говорили о развитии культурного обмена, о дружбе молодежи. От советского консульства также выступил представитель, который сказал все, что в таких случаях положено говорить: об укреплении дружбы между советским и американским народами, об обмене культурными ценностями. Читаю статью — радуюсь, хорошую заметку напечатала «Melody Maker», но что это, под статьей что-то петитом набрано — вот: когда газета шла в печать, во вторник, нам сообщили, что концерт отменен. Вот тебе бабушка и Юрьев день, День независимости Соединенных Штатов».

Но никто не верил или, скорее всего никто не хотел верить, что концерт отменили, не все программу послушали, советским газетам верили, а там было написано, что Сантана едет в Ленинград!

Забегая вперед, скажу, что опровержение не было напечатано специально, иначе властям толпу было бы трудно контролировать. Они бы стали собираться кучками по всему городу, а тут они как на ладони, все сразу в одном месте.

Ажиотаж возрастал, новость разлетелась по стране, грузины, узнав у ленинградских друзей, заявляли, что если билетов до Ленинграда не будет, они пешком доберутся, лишь бы послушать Сантану. Из Сибири, с севера приезжали поезда и «фэны» сразу же выстраивались в колонны и шли на Дворцовую.

4 июля на революционной площади страны собралось несколько тысяч советской молодежи. Несмотря на то, что сцены не было, никто не собирался расходиться. Надежда, все еще жила, толпа вдруг начала скандировать «Сантана, Сантана…». Рядом курсировали милицейские «бобики» и из репродукторов доносилось: «Товарищи! Расходитесь! Концерта не будет!».

Leningrad_82

Дворцовая площадь

Естественно, никто на это никак не реагировал, поэтому со стороны улиц на Дворцовую выехали поливальные машины. Толпа стала разбегаться, а милиция хватала, кого попала, попросту «вязала» и запихивала в уже полные молодых людей «бобики».

А вот этого делать нельзя. Концерт отменили, огромное разочарование, но отлавливать то за что? Вы сами нас сюда пригласили! На концерт позвали! Обманули!
Начались беспорядки, толпы людей, убегавшие с Дворцовой площади, организовывали свои колонны и шли по Невскому, скандируя заморское слово “freedom”. Кто-то предложил дойти до редакции «Ленинградской правды» и там эту правду то и вытребовать.

Все отделения были забиты, молодых людей отлавливали по принципу: одежда мокрая, значит с Дворцовой идет, в кутузку.
История закончилась без уголовных дел, одних погнали из комсомола, других из института и с работы.

Сантана доедет до Советского союза спустя девять лет. В Москве проходил «Марш мира» и на заключительном концерте выступили Надежда Бабкина, группа «Автограф», “Doobie Brothers” и Карлос Сантана. Но это были уже другие времена. Да и концерт прошел почти незамеченным, как в прессе, так и в среде меломанов. Ажиотажа уж точно не наблюдалось.

Александр Ситковецкий (Автограф), Карлос Сантана, Надежда Бабкина, 1987 год, Москва

Александр Ситковецкий (Автограф), Карлос Сантана, Надежда Бабкина, 1987 год, Москва




Старая Калуга: Школа-интернат для глухонемых

Сегодня мы пройдемся по улочке, которая на картах-планах Калуги появилась в двадцатых годах. Автор статьи родился и рос на этой улице и в детстве ему рассказывали, что название Стеклянников сад появилось от некоего Стеклянникова, у которого здесь были сады.

В книге «Медико-топографическое описание города Калуги» 1929 года есть такой факт:

«С 1910 года начал застраиваться район усадьбы Стеклянникова, где был большой фруктовый сад – отсюда и название этого района – «Стеклянников сад» (у восточной окраины Калуги, к северу от шоссе к Киевке).

Напротив девятиэтажного жилого дома под номером 4 расположилось здание Калужской общеобразовательной школы-интерната № 5 имени Ф. А. Рау для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья.

История этой школы уходит в начало прошлого столетия. Первые упоминания о ней датируются 1902 годом. С 3 марта сего года преподавателем в школе глухонемых Калужского Губернского Отдела Попечительства Государыни Императрицы Марии Федоровны значится Филипп Филиппович Филиппов.

Филиппов, оглохший в семилетнем возрасте после тифа, родился в Рязани, а в Калугу приехал в 16 лет к сестре. Три года проработал в губернской типографии, а потом был зачислен конторщиком в бухгалтерию Сызранско-Вяземской железной дороги. Параллельно со своей основной работой он занимался обучением глухонемых детей, сначала с одиночными учениками, потом с группой учащихся, а затем и в организованной им школе для глухонемых.

Первые занятия проходили в доме вдовы Дитрих, часть которого снимало семейство Филипповых. Он располагался по адресу Монастырская 4а. Чуть позже занятия также проходили в здании напротив загородного сада (парк им. Циолковского). А в документе от 1923 года сказано, что школа глухонемых располагается по адресу проспект Шевченко, 5. Это современная улица Первомайская.

В здании кожно-венерологического диспансера располагались кабинеты директора, врачей, столовая, прачечная, на втором этаже — столярная и швейные мастерские. Рядом было трехэтажное здание, в котором находились кабинет завуча и учительская, актовый зал, учебные классы.

Строительство нового здания

Пережив войну (не вся школа сумела эвакуироваться) и послевоенные голодные годы, школа для детей с физическими и умственными недостатками продолжила свое существование. В 1963 в школе-интернате для глухих детей начался набор в первый класс слабослышащих.

Школе требовалось новое здание. В 1975 году определили место постройки — улицу Стеклянников сад. За два следующих года было возведено современное трехэтажное здание. Плюс овощехранилище, теплица с биологическим кабинетом, хозяйственный корпус с прачечной, котельной, гаражами, кастелянной и электроподстанция во дворе школы.

Учащиеся настолько были воодушевлены скорым переездом в новое здание, что своими силами решили ускорить этот день. Из воспоминаний преподавателя Людмилы Сазоновой:

«Все настолько хотели скорее переехать в новую школу, что старшеклассники вместе с учителями и воспитателями, по определённому расписанию после уроков, каждый день ходили пешком с улицы Первомайской на уборку строительного мусора, благоустройство двора и здания, то есть сами готовили школу к переезду».

11 января 1978 года школа-интернат переехала в свой новый дом. Там были оборудованы современной аппаратурой кабинеты индивидуальной работы, в каждом предметном кабинете было своё слуховое оборудование.

В 1985 году школе разрешили учить детей по программе полной средней школы. До этого ученики интерната получали аттестат неполного среднего и уходили работать или продолжали обучение в техникумах. Кстати, сейчас преподавателями в школе работают девять выпускников.

В 2003 году школа-интернат отметила свое столетие.




Старая Калуга. Дом Тимченко

Улица, по которой мы сегодня пройдем к месту нашего назначения, одна из самых протяженных в Калуге. Она длиннее, чем центральная улица города  – Кирова, и идет параллельно ей. Улица Суворова. До революции она называлась Дворянской, с 1933 года  носила название Интернациональная, а улицей Суворова стала в 1950 году.

открытка 30-х

Мы с вам пройдем к пересечению с современной улицей Герцена. Многие калужане любят отдыхать в здешнем популярном ресторане, но мало кто знает, что это  дом с историей. Итак, Суворова, 102.

В конце ХVIII века здесь располагались палаты, а ближе к ХIХ веку архитектор И. Д. Ясныгин реконструировал усадьбу. Палаты оказались внутри, и на улицу Дворянскую архитектор вывел новую постройку, которая стала принадлежать владельцу Людиновского и Дугнинского заводов Петру Демидову.

Всем известный двухэтажный особняк построен в духе классицизма. Фасад второго этажа украшен декоративной лепниной вокруг окон, четыре колонны держат балкон, на балконной решетке выкован именной вензель «Д».

Рядом с особняком  – флигель с воротами. Калитки и пилоны ворот украшены чугунными вазами, которые были созданы на заводах Демидова.

улица Суворова, 1973 год

Как это часто бывает, особняки в Калуге переходили от владельца к владельцу. В 1830 году владельцем усадьбы стал городской голова Петр Даншин, и только в самом конце ХIХ  века постройка перешла к отставному поручику, гласному городской думы Дмитрию Васильевичу Тимченко.

С тех пор этот особняк калужане и стали называть Домом Тимченко.

Начало 20-го века

В начале прошлого века в дом заселяется Николай Григорьевич Алтынников с семейством. Николай Григорьевич – известный в городе предприниматель. На Новом торге (ныне Театральная площадь) он торгует пшеничной мукой, хлебом и… керосином.

После того как советская власть выгнала «проклятых капиталистов», в усадьбе конца ХVIII века расположилась редакция газеты «Коммуна». Кстати, вы ее все прекрасно знаете. В 1917 году она носила название «Рассвет», в 1918-м переименовывается в «Коммуну», а уже после войны выходит под названием «Знамя».

Редакция «Коммуны» в описываемом особняке располагалась с 1924 по 1926 год. Редколлегия освещала жизнь в губернии: привлечение женщин к общественной работе, рост партийных рядов, переманивание «середняка» на сторону советской власти. В тридцатые года многие журналисты «Коммуны» были репрессированы.

Начало девяностых

Идем по временной ленте дальше. Поговаривают, что во время оккупации в доме немцы устроили бордель. Впрочем, доказательств этому нет.

А вот на соседней улице Герцена до революции действительно располагался публичный дом.

1948 год. Улица Интернациональная

В мирное время здесь находились детские учреждения и квартиры обычных калужан. Домик привлекал внимание советских кинорежиссеров, например Сергея Никоненко, который в 1974 году снял фильм «Птицы над городом». Дом Тимченко в этом фильме выполнил роль роддома.

Через десять лет, в 1983 году в этом месте снималась одна из сцен художественного фильма «Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся сто лет назад».

Кадр из фильма

Короткая и, возможно, не слишком полная история усадьбы подходит к завершению. Во флигеле открывается булочная и кофейня «Кузьмичевъ», а чуть позже современная ресторация, чем поначалу калужане были возмущены. Даже направили коллективное письмо депутату Горбатину. В двухэтажной постройке  –  «Стоматология», сейчас там магазин «Капрал», в основном продающий одежду для сотрудников силовых структур.

Пора бы уже подумать о ремонте усадьбы, вид фасада оставляет желать лучшего. Надеемся на лучшее.

Материал подготовил Сергей СЫЧЕВ совместно с газетой «Калужская неделя»




Старая Калуга. Начало улицы Луначарского

Сегодня наша небольшая прогулка начнется на перекрестке улиц Дзержинского и Луначарского, мы пойдем вниз по левой стороне. Первый дом на Никольской улице (Луначарского) появился примерно во второй половине XIX века. А может даже раньше, ведь на рисунке, сделанном не позднее 1830 года, он выглядывает слева.

1930-е года. Дом №1

В нем жили директора гимназий и народных училищ: П. Бибиков, С. Унковский и С. Яновский. В 1909 году к дому сделали пристройку, фасад переделали под «модерн». После перестройки дом номер один по улице Луначарского получило высшее начальное училище, известное в городе также как Романовское. Директор училища А. Маргорин с семьей занимал второй этаж.

До революции здесь преподавал математику Константин Циолковский. В советское время училище переименовали в седьмую школу-семилетку. В 1933 году тут расположился филиал рабфака Московского института инженеров транспорта, но под конец тридцатых это уже женская семилетняя школа под номером восемь.

Дом Яковлева

В сороковые в здании расположились партийные и военные организации, а в 1947 году, вновь школа номер восемь для девочек. В 1954 году было принято решение о совместном обучении, школа поменяла нумерацию и стала 15-ой. А в 1966 году она становится школой рабочей молодежи №1. Сейчас здание прнадлежит школе №3.

1950 год

До пуска троллейбуса по улице Луначарского участок до перересечения с Тульской был замощен красным гранитным валуном, а дальше — грунтовка… Ну а мы продолжим свой путь дальше.

Дом номер три. В 1910 году одноэтажный деревянный дом построил для себя архитектор Александр Яковлев. Он известен также тем, что руководил строительством дома Ракова (Детский мир), дма Домогацкого, синагоги и других исторических зданий. За проект Народного дома (снесен, сейчас — концертный зал Калужской областной филармонии) был избран почетным членом Общества ревнителей о народном благе в память 1812 года.

Дом Яковлева

Дом Яковлева долгое время был объектом культурного наследия, в нем проживали обыкновенные калужские семьи. Статуса дом лишился в 2008 году, жильцов расселили, дом начал ветшать. Новый владелец задумал этот и соседний дом снести. Но в июле 2018 года активисты проекта по сохранению исторической среды «Том Сойер Фест» за свой счет преобразили деревянный дом начала ХХ века. Ремонт сделан, но в доме никто не живет и дальнейшая его судьба  туманна.

Следующий дом по левой стороне до улицы Тульской был построен в первой половине XIX века. С 1853-го года, восемь лет в нем проживал будущий драматург Николай Соловьев вместе с матерью. Он знаменит тем, что являлся соавтором Александра Островского. Вместе с великим драматургом он написал пьесы: «Светит, да не греет», «Женитьба Белугина», «Дикарка», «Счастливый день». Пьеса «Светит, да не греет» вышла в журнале «Москвитянин», внизу текста значится А.О и Д.Г., под псевдонимом Д.Г. предполагается Николай Соловьев. Соловьев известен также как провинциальный актер. Сейчас дом литератора и актера на улице Луначарского – обыкновенный жилой дом.

Начало Луначарского 20-е

За углом улица Тульская и на сегодня мы пока остановимся здесь, до следующих прогулок.




Старая Калуга. Казенный винный склад

Казенный винный склад, в народе известный, как «Кристалл» начали сносить.

Любому калужанину известно, что он находился на улице Ленина, рядом с железнодорожным вокзалом «Калуга-1». Построен он был по указу императора Николая II в начале прошлого века.

Было разработано несколько проектов, в итоге инженер В. Пясецкий построил кирпичное здание известное любому калужанину. Строительство началось в 1895 году и завершилось в июле 1901 года. Тогда отрезок улицы Ленина до московских ворот носил имя Ямская, жили там в основном ямщики. Рядом с заводом были жилые маленькие домики, которые снесли в 50-х годах прошлого века. На заводе трудилось 180 рабочих и 50 служащих. Продукция нашего винзавода изначально распространялась только по калужской губернии. В 1910 году объем производимой продукции составил 560 тысяч ведер вина.

С приходом советской власти завод закрыли, но в 1925 году начали восстанавливать. Новое название — Калужский водочно-разливочный завод Центроспирта. Завод стал крупнейшим предприятием, его продукция шла на экспорт в 82 страны мира.

Даже в новой России его продукция была конкурентноспособным предприятием. Завод выпускал не только алкогольную продукцию. Можно вспомнить производимый заводом «Кристалл» майонез.

К сожалению, в 2010 году завод был обанкрочен и прекратил свое существование. 7 мая 2018 года начался снос старейшего здания Калуги. В данный момент идет снос внутренней части территории завода.

Готовя этот материал, я нашел забавный фельетон о некогда знаменитом заводе:

В первую мировую в стране был введен сухой закон. В Калуге к нему отнеслись довольно беспечно. И журнал «Утро России» написал фельетон по этому поводу:

— Билет в Калугу? — переспросил носильщик и очень тонко усмехнулся. — Не достанете, барин. Раньше запасаться надо было. Теперь все до Калуги едут.
Меня удивила эта популярность, такая неожиданная.
— Почему? Что там?
Усмешка носильщика сменилась недоумением.
— Будто не знаете? Раньше калужское тесто было, а теперь… Другое. Устремляются вроде как к источнику живой воды. Курорт, можно сказать.
— Да, бросьте вы эти загадки. Объясните прямо.
Но, очевидно, калужская тайна доставляла носильщику большое удовольствие, и он приподнимал над ней завесу не сразу, а осторожно, по частям.
— Курс лечения… Туда едут без багажа, без всякого, а оттуда возвращаются нагруженные корзинами… Надо бы добавочные поезда назначить; не хватает местов. Калужские источники от трезвости очень помогают.
Ударил звонок. Перед выходом на платформу собралась большая толпа.
— Изволите видеть? Все, как есть, на Калугу. Пассажира калужского мы сразу видим, потому как он налегке. Ежели и возьмет с собой чемоданчик, то пустой. Видимость одна. А на обратном пути его не поднимешь.
Наконец он перестал испытывать мое терпение и пояснил:
— Целебные источники открылись там, из виноградного вина, крепостью не свыше 16 градусов. В этом вся суть и заключается. 16 градусов, что такое? Водичка, но ежели её везут в достаточном количестве… В Москве и этого нет, ну вот и едут. Я уже который год здесь, а такого движения не помню.
Виноградное вино — это теперь в Калуге в каждом углу можно достать, но пуще всего торгует станционный буфетчик. Где тут ходить по городу, разыскивать — высадился из вагона, и ладно. Пробки хлопают вроде, как град по крыше. Истомились несчастные; сподобились.
Глухо подошел поезд, и я увидел этих калужских путешественников. Курорт успел оказать свое действие: лица пылали, глаза блестели. Все пошатывались от пережитых впечатлений. Были и мужчины, и женщины.
И у каждого, как предсказывал носильщик, в руках корзинка или чемодан, тяжелые, неудержимо стремящиеся к полу.
Калужская вода!..
Толпа, дожидавшаяся у дверей, в свою очередь устремилась на платформу с гулом и криком.
— Видите, что делается? Билеты надо брать за неделю!

Небольшая фотоэкскурсия начала прошлого века

Завод в разрезе:

На самом деле, это была типовая постройка, в некоторых городах России также присутствуют похожие строения.

Сергей Сычев




Старая Калуга. ДК «Строитель»

Прогулки по Калуге продолжаются. Сегодняшним местом для нашего обзора мы выбрали «очаг культуры» в Калуге, всем известный ДК «Строитель», что на площади Победы. Его история у калужан вызывает массу положительных эмоций, молодым читателям будет интересно узнать, что сначала это был совсем не супермаркет.

Как мы уже знаем из прошлых публикаций, современный облик площадь Победы стала обретать в начале 60-х. Тогда стартовала застройка пятиэтажками. На востоке в конце шестидесятых и был возведен трехэтажный Дворец культуры.

СМУ-13 под руководством Алексея Яковлева сдало объект к 1 мая. 29 апреля 1969 года дворец распахнул двери. В этот день прошла торжественная часть для строителей.

Как в те годы и до нового века выглядел «Строитель»? Открываем массивные стеклянные двери… Перед нами широкий вестибюль, прямо по курсу — стандартная для киноконцертных залов раздевалка. Справа — вход в зал, там 700 полумягких красных кресел, сцена, широкоэкранная киноустановка. Слева и справа — лестницы, ведущие на второй этаж. Поднимаемся, видим большое фойе с паркетом, которое использовали для занятий бальными и современными танцами, чуть позже здесь проводились дискотеки.

Примерно, вторая половина 60-х, стройка

Передняя стена – сплошное стекло, откуда перед нами открывается панорама площади. На других стенах – мозаичные панно. Над ними работали калужские художники Б. Пугачев, Ю. Абрамов и другие. Есть еще лекционный зал на 200 мест, 12 комнат для занятий кружков и самодеятельных коллективов, помещение под библиотеку с читальным залом. На третьем этаже сначала был учебный комбинат строителей.

Первым директором ДК стал Борис Рыбаков, который к тому моменту создал хор, хореографический коллектив и оркестр народных инструментов, а также духовой и эстрадный.

Наконец, 1 августа 1969 года полностью готовый к работе дворец открыл свои двери для всех калужан. 1 и 2 августа демонстрировался фильм «Каратель», перед началом были танцы. 3 августа на экране состоялась премьера новой комедии «Бриллиантовая рука».

1969 год

Конечно, вы помните, что помимо занятий художественной самодеятельности, кружков и регулярных киносеансов, на сцене «Строителя» выступали заезжие артисты. Так уже в ноябре 1969 года несколько концертов дал один из первых в Советском Союзе ВИА «Голубые гитары».

1969 год

Если писать о всех значимых концертах, что проходили в «Строителе», то места не хватит, но я все же вспомню некоторые. Например, 18 февраля 1974 года в рамках регулярного устного журнала «Молодость» прошла встреча калужан с режиссером Леонидом Гайдаем.

Леонид Гайдай в Калуге, 18 февраля 1974 год

В 1986 году приезжали актеры Леонид Каневский и Борис Хмельницкий, в 1989 году давал концерты Никита Джигурда.

На втором этаже для молодежи устраивались дискотеки, а по выходным на порожках кинотеатра толпились «барыги». На этой виниловой толкучке можно было обменять или купить фирменный диск. Цена — половина, а то и больше средней советской зарплаты в 120 рублей.

В 1982 году на экраны выходит популярная комедия «Карнавал». В начале фильма героиня Ирины Муравьевой вместе с подругами смотрит в кинотеатре мелодраму. Затем мы видим, как герои фильма выходят из кинотеатра. Эта сцена снималась на порожках «Строителя».

1973 год

Самодеятельные калужские коллективы под крышей ДК постоянно давали концерты, показательные и отчетные выступления. Автор статьи не раз пел на сцене дворца в хоре вторым голосом.

В 1988 году на первом этаже ДК появляется видеосалон. Это была комнатка с небольшим количеством рядов из обычных стульев. На постаменте, ранее служившим докладчику трибуной, располагался цветной телевизор. Рядом — видеомагнитофон. Зрители рассаживались на стульях, сотрудник видеозала запускал кассету, гасился свет и за один рубль можно было посмотреть Брюса Ли, Шварценеггера, комедию «Горячая жевательная резинка», на которую не пускали лиц, не достигших 16-ти лет. Автор статьи отлично помнит, как бесплатно пробрался в зал, уже после начала сеанса, чтобы посмотреть культовый «ужастик» «Зловещие мертвецы».

1970 год

С наступлением девяностых «звездных» концертов становилось все больше. Здесь концертная фирма «Эзоп» устраивала выступления монстров рока «Ария», «Коррозия металла» и поп-артистов Сергея Крылова, Ларисы Долиной. Появляется коммерческое кафе «Элефант», открывается магазин джинсовой одежды «Клондайк». В конце девяностых на втором этаже расположились ночной клуб «Лагуна», бильярдная.
Но постепенно сам ДК приходит в запустение, концерты гремят здесь изредка, но все же проходят («Алиса», «Пилот»). «Строитель» находится в руках частных владельцев, которые хотели придать ему новый облик, перестроить и превратить в ТЦ.

90-е

В 2013 году люди, живущие в районе площади Победы, были возмущены узнав, что в ДК откроют супермаркет. Тогда на фасаде уже висели буквы: «Атак». Теперь там располагается магазин, кафе «Победа» (бывший ресторан «Чайхана»), «Мегафон», банк, ателье, турагентство и даже «Жидкие обои»…

Время течет. Пройдет еще немного времени и уже никто не вспомнит ни о премьере «Брильянтовой руки», ни о приезде Гайдая, а меломаны забудут свою любимую толкучку.